趙燕俠飾演阿慶嫂 北京京劇院供圖
3月19日，京劇藝術(shù)大師趙燕俠與世長辭，走過了97年的傳奇藝術(shù)人生。
80余年的藝術(shù)生涯中，趙燕俠在繼承荀派藝術(shù)表演風格的基礎(chǔ)上，結(jié)合自身條件大膽突破，創(chuàng)立“趙派”，為京劇的傳承、創(chuàng)新、發(fā)展作出了杰出貢獻，享譽菊壇。
“這孩子有挑班的臺風”
1928年3月1日，趙燕俠出生于天津一個京劇世家，濃厚的家庭藝術(shù)氛圍為她的成長埋下了藝術(shù)的種子。6歲，她就在武漢登臺首演，7歲起隨父親趙筱樓在杭州、上海等地搭班演戲。父親按照培養(yǎng)武生的訓練方式嚴厲督導她練功，為她日后的藝術(shù)生涯打下了堅實基礎(chǔ)。
14歲到北京后，趙燕俠師從諸茹香、何佩華、李凌楓等學習青衣、花旦，并拜“四大名旦”之一荀慧生為師。荀派藝術(shù)以柔媚婉約、細膩多姿著稱，在荀慧生的雕琢下，趙燕俠不斷汲取荀派藝術(shù)的精華，同時在演出中積極嘗試和創(chuàng)新，融入個人特色，贏得了觀眾的喜愛和認可，開始在京劇界嶄露頭角。
1943年，15歲的趙燕俠在北京中和戲院正式挑梁首演《十三妹》。這場演出陣容強大，一炮打響，趙燕俠也隨之聲名鵲起；之后又相繼演出了《大英杰烈》《翠屏山》等劇。荀慧生觀演后說：“這孩子有挑班的臺風。在我的弟子中，恐怕她是最有希望的?！彪S后，趙燕俠在京、津、滬等地與譚富英、金少山、楊寶森等名家合作，主演了《拾玉鐲·法門寺》《霸王別姬》《大保國·探皇陵·二進宮》等劇，聲譽日隆。
20世紀40年代，趙燕俠自組燕鳴社（后改名燕鳴京劇團）挑班演出，排演了《陳妙?！贰睹辖贰洞合銈鳌返却罅啃聭颍荼榫?、津、滬等地，始終保持著穩(wěn)定的高票房。在新劇創(chuàng)排過程中，趙燕俠勇于創(chuàng)新，將京劇藝術(shù)與現(xiàn)代題材相結(jié)合，下大功夫在唱念中進行摸索和改進。她的唱腔清脆明亮、剛?cè)嵯酀?，咬字念白清晰利落，韻調(diào)優(yōu)美、生動傳神，表演細膩入微、富有激情，逐漸形成了獨特的藝術(shù)風格。
從《沙家浜》到《杜鵑山》
1958年，趙燕俠和全團演員在北京創(chuàng)排了第一部現(xiàn)代京劇《白毛女》并正式公演，她也因此成為全國第一位創(chuàng)演現(xiàn)代戲的京劇演員。周恩來和陳毅認為她可稱“趙派”，她的《玉堂春》被周恩來稱為“中國的《復活》”。
1960年，趙燕俠率燕鳴京劇團并入北京京劇團，與馬連良、譚富英、張君秋、裘盛戎并列“五大頭牌”，并兼任副團長。從此，趙燕俠或分別與馬連良、譚富英、裘盛戎同臺合作，或“五大頭牌”輪流登臺，尤其是1962年，“五大頭牌”分兩路在天津中國大戲院和第一文化宮演出，引發(fā)觀演熱潮，盛況空前。趙燕俠的演出場場爆滿，觀眾深深折服于她的精彩表演。她的藝術(shù)風格也逐漸成熟，將京劇的魅力展現(xiàn)得淋漓盡致。
1963年4月，馬連良、張君秋、裘盛戎、趙燕俠率團赴港澳公演3個月。趙燕俠演出的《碧波仙子》《玉堂春》《盤夫索夫》《荀灌娘》等劇，受到當?shù)赜^眾的熱烈歡迎，場場座無虛席。1963年底，根據(jù)周恩來的建議，趙燕俠與李慕良（作曲）、田漢（作詞）創(chuàng)作新版《白蛇傳》，三人合作緊密無間，尤其是“小乖乖”的唱段，一經(jīng)唱響，風靡全國。
1964年，在滬劇《蘆蕩火種》的基礎(chǔ)上，趙燕俠與譚元壽、馬長禮等人主演的現(xiàn)代京劇《蘆蕩火種》彩排成功，連演60場。毛澤東觀看演出后建議該劇改名為《沙家浜》。趙燕俠在該劇的表演和唱腔方面有非凡的創(chuàng)造和杰出的貢獻，在“智斗”“看病”“審沙”等場次的表演鮮活而具有深度，成功塑造了阿慶嫂這一經(jīng)典形象。
劇中阿慶嫂沏茶倒水、擦桌子等手勢動作，都是趙燕俠深入生活、細心揣摩南方婦女的生活細節(jié)之后，再通過舞臺藝術(shù)形式塑造而成。劇中三人對唱、大段二黃慢板唱腔，火候拿捏極佳，其中“人一走，茶就涼”的一段拖腔，共十四板，極具韻味，獨特的疙瘩腔也突顯出“趙派”藝術(shù)的魅力，成為流傳后世、膾炙人口的經(jīng)典唱段。同年，趙燕俠與馬連良、裘盛戎、馬富祿等根據(jù)同名話劇又改編排演了現(xiàn)代京劇《杜鵑山》。
《沙家浜》《杜鵑山》兩部戲均于1964年7月參加了在北京舉辦的“全國京劇現(xiàn)代戲觀摩演出大會”，獲得了高度評價，成為京劇現(xiàn)代戲的經(jīng)典之作。
帶團“跑碼頭”
然而，藝術(shù)的道路并非一帆風順。在特殊的歷史時期，趙燕俠也經(jīng)受了許多挫折和磨難，但她始終堅守對京劇藝術(shù)的熱愛和執(zhí)著，從未放棄。1977年，趙燕俠正式重返舞臺，帶頭創(chuàng)作并與袁世海、李和曾主演了“文革”后全國第一部新編京劇《闖王旗》，影響深遠。
20世紀80年代，京劇界面臨新的挑戰(zhàn)和機遇。1980年8月，以趙燕俠為首的北京京劇院應(yīng)邀到美國十大城市演出83場，接待觀眾25萬人次，為國家賺取外匯30余萬美元。趙燕俠也成為改革開放后第一位率團走出國門舉行商業(yè)演出的京劇大師。美國媒體稱贊趙燕俠的表演是“皇冠上的一顆明珠”。
1981年，趙燕俠積極響應(yīng)國家號召，率先成立改革試點團，成為全國京劇院團改革的“急先鋒”。她率領(lǐng)試點團“走出去”，到全國各地巡演“跑碼頭”。16個月里，試點團在全國7個省18個城市（地區(qū)）巡演360多場，上演了40多出劇目，收入總計27萬余元，使劇團恢復了生機，取得了良好的社會效益和經(jīng)濟效益。
成功做到了“一人千面”
趙燕俠多次參加各種賑災(zāi)義演活動，展現(xiàn)出強烈的社會責任感。她一生致力于京劇藝術(shù)的傳承，收徒眾多。在她的悉心教導下，學生們在京劇舞臺上取得了不俗的成績，逐漸成為京劇界的優(yōu)秀人才。
趙燕俠首創(chuàng)真假嗓結(jié)合的唱法，表演灑脫、嗓音甜亮、唱腔悠揚、念白清脆、咬字清晰。她曾立下“要讓全國各地的觀眾都能聽得懂我主演的劇目，聽清我唱、念的每一個字”的目標，突破京劇傳統(tǒng)唱法，唱念風格自成機杼，使觀眾沒有字音聽辨障礙，產(chǎn)生了更強、更直接的感人效果，又不失京劇唱念的雋永韻味。
著名劇作家汪曾祺曾評價趙燕俠的嗓音：“清，干凈，明亮，脆生，這樣的嗓子可以久唱不敗。”趙燕俠突破程式、行當?shù)慕缦?，從劇中人物性格出發(fā)，塑造了一系列個性鮮明的藝術(shù)形象，如《白蛇傳》中的白素貞、《碧波仙子》中的鯉魚仙子、《紅梅閣》中的李慧娘、《春香傳》中的春香、《玉堂春》中的蘇三、《拾玉鐲》中的孫玉姣、《花田八錯》中的春蘭、《荀灌娘》中的荀灌娘、《辛安驛》中的周鳳英、《沙家浜》中的阿慶嫂等，成功做到了“一人千面”。
憑著對京劇藝術(shù)的熱愛和執(zhí)著，趙燕俠終其一生不斷創(chuàng)新探索。她是中國戲曲界具有深遠影響力的一代宗師，是承載京劇新舊歷史文化發(fā)展變革、具有開拓精神且藝術(shù)成就卓著的前輩藝術(shù)大家。
2025年4月7日《中國文化報》
第4版刊發(fā)特別報道
《京劇藝術(shù)大師趙燕俠的傳奇人生》
熱門跟貼