《藍色愛人》
馬克·夏加爾
Marc Chagall
馬克·夏加爾，媲美畢加索的繪畫巨匠，巴黎歌劇院與紐約大都會歌劇院設計師，聯(lián)合國總部永久紀念彩窗設計者，現(xiàn)代藝術(shù)史舉足輕重的寶藏人物。
夏加爾和貝拉
“只要一打開窗，她就出現(xiàn)在這兒，帶來了碧空、愛情與鮮花。從古老的時候起直至今日，她都穿一身白裙或黑裙，翱翔于我的畫中，照亮我的藝術(shù)道路。”
——夏加爾
她的沉默屬于我，她的眼睛屬于我。我與她似曾相識，她了解我的童年，我的現(xiàn)在，我的未來；就好像她一直在注視著我，能洞察到我靈魂的最深處…我知道她就是我的真命天女，我的另一半……”
——夏加爾著《我的一生》
在我的畫里，我藏著我的愛情，像樹木與森林一般地，我過著我的人生。誰聽見我的聲音？誰注意到我的臉龐？就好像千年前的逝者被埋葬在月光下。在我的畫里，我畫出我的愛情，天使看見我的愛情，沒有去婚禮之幕的新娘也看見我的愛情。花朵的香味，點亮了蠟燭，升起藍色的火光，在我生日的這一天。我把我的夢境藏在云端里；我的嘆息隨著小鳥飛去。我看見我自己靜止不動，我看見我自己正在進行，我瓦解在來自世間的火的對面。我的愛情像水一般地溢滿四處，而我的畫作就在我的身旁。
——夏加爾 1975
Promenade，1918
馬克·夏加爾，1887年出生于俄羅斯邊境小鎮(zhèn)維捷布斯克一個貧苦的猶太人大家庭。作為現(xiàn)代繪畫史上的巨匠，他一生經(jīng)歷了立體派、超現(xiàn)實主義等現(xiàn)代藝術(shù)的實驗與洗禮，發(fā)展成獨特的個人風格。畢加索稱夏加爾是繼馬蒂斯之后唯一懂得色彩的畫家。
Marc Chagall-《新婚》 蛋彩 纖維板
110 x 80 cm. 1979年作
他的作品色彩鮮艷，亦真亦幻，常依靠內(nèi)在詩意的力量而非繪畫邏輯規(guī)則，把來自個人經(jīng)驗的意象與形式上的象征結(jié)合到一起。因此我們常能看到人物、動物或花朵在空中漂浮著，或躺在紫丁香花叢中的女人同時擁有向左和向右的兩幅面孔。而這個在畫中常常被他描繪的女人，正是其鐘愛一生的妻子貝拉。
《貝拉的肖像》 1955年
初見貝拉時，夏加爾還是個沒有名氣的窮小子，剛剛從巴黎學完畫回到故鄉(xiāng)俄國。那時，她是猶太富商之女，而他是貧寒的鯡魚工人之子。一次舞會上偶然的邂逅，他們電光石火般陷入了愛河。
1948 Couple in Blue 藍色的情侶
面對貝拉優(yōu)渥的家世和雙親的阻撓，夏加爾有過短暫的遲疑，但善解人意的貝拉每天都來畫室看他，帶著餡餅、油炸魚和牛奶等他愛吃的食物，還瞞著對貧窮畫家滿懷不屑的家人，始終溫柔地呵護他們之間單純的愛情。她成為了他的繆斯，她的愛如涌動的活泉般不斷給予他靈感。
《我與村莊》 1912年
美學家蔣勛說：“夏加爾一生都在逃亡，因為1914年第一次世界大戰(zhàn)，因為1917年俄國大革命，因為1939年第二次世界大戰(zhàn)……但你從他的畫作中很難看到逃亡、那種苦難、痛楚，他的畫作總是在畫美的東西，愛情啊、故鄉(xiāng)啊之類?！弊鳛榻?jīng)歷過兩次世界大戰(zhàn)的猶太人，有太多難以言傳的痛苦。夏加爾的一生顛沛流離，但他卻歌頌光明，也許正是因為他的生活里一直有貝拉愛的滋養(yǎng)。
Liebende in Vence，1957
花束對夏加爾有著特殊的意義，因為他收到的第一束花，就來自貝拉。1914年7月7日，夏加爾忘記了自己的生日，貝拉卻在那天大清早去市郊采花，還特意換上了美麗的長裙，再帶上食物，飛奔到夏加爾的住處。聞著鮮花的芳香，夏加爾情難自抑，在生日后的幾天便向貝拉求婚了。 以后每逢結(jié)婚紀念日，當貝拉用花朵或各種五彩繽紛的東西裝飾兩人的房間時，夏加爾都會叫她保持固定姿勢，為她畫像。
《生日》 1915年
如今，《生日》誕生已百年，但他們那一日濃烈的愛意，依舊保存在畫中閃閃發(fā)亮，讓人見之心動。
《粉色戀人》 1916年
貝拉是夏加爾多彩的繆斯，夏加爾創(chuàng)作了與顏色有關(guān)的“愛人“系列獻給她：《粉色戀人》、《薔薇色的戀人》、《灰色戀人》與《綠色情人》。
《薔薇色戀人》
在夏加爾的世界里，他的畫，有人飛上天空、身體倒轉(zhuǎn)過來、臉色變綠，這和夏加爾使用的故鄉(xiāng)語言“意第緒語”大有關(guān)系：
“到別人家訪問”，意第緒語說：“飛越了房子”。
“深深地感動”，意第緒語說：“我的身體倒轉(zhuǎn)過來”。
“長久祈禱之后的狀態(tài)”，意第緒語說：“那人已經(jīng)變成了綠色和黃色”。
《街上空中的戀人》 1914-1918年
夏加爾從二十二歲開始畫貝拉，整整畫了她三十五年。他一輩子幾乎只畫過貝拉一個女人，他們非常濃烈地相愛著，這對于一個如此具有才華的畫家來說簡直是神話，因為畫家的愛情向來放肆，甚至能給這些放肆找出很多貌似妥當?shù)睦碛桑墒窍募訝枦]有，他始終如一，并且堅貞不渝。
歌中的歌 1974
夏加爾有句話：“我的畫就是我的記憶，全是我內(nèi)心世界的鋪陳”那些相知的感動、相伴的感恩、以及對美好未來的無限憧憬，都濃縮在一張情深意重的畫里。歲月易逝，但畫中描繪的美好卻被永遠珍存。
馬克·夏加爾，《戀人與花束》，1935-1938 ? Marc Chagall / ADAGP, Paris - SACK, Seoul,
馬克·夏加爾，《玫瑰花束》，1930 ? Marc Chagall / ADAGP, Paris - SACK, Seoul,
馬克·夏加爾，《月亮花束或白色海芋》，1946 ? Marc Chagall / ADAGP, Paris - SACK, Seoul,
馬克·夏加爾，《黃色背景上的戀人》，1960 ? Marc Chagall / ADAGP, Paris - SACK, Seoul,
創(chuàng)于2014，相伴已成為習慣
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