“莫須有”三字，猶如一道霹靂，將南宋的天空劈裂。莆仙戲《恩怨情仇》以這段家國(guó)破碎、忠奸博弈的史詩(shī)為底色，將岳飛家族的忠烈、柴夫人的蛻變、梁紅玉的豪情編織成一部蕩氣回腸的悲愴交響。全劇不僅是對(duì)歷史的復(fù)刻，更是對(duì)人性的叩問(wèn)：當(dāng)私仇與國(guó)恨相撞，當(dāng)生存與氣節(jié)交鋒，讓觀眾也成為戲中人，清晰地明白何為真正的“大義”。
忠義之光：亂世不屈的脊梁
一、岳氏風(fēng)骨：血色丹心照山河
岳飛之死非終點(diǎn)，而是忠魂不滅的起點(diǎn)。劇中岳夫人面對(duì)“滿門(mén)抄斬”的絕境，一句“精忠報(bào)國(guó)銘丹心”，是披肝瀝膽，道出英雄家族的精神內(nèi)核。其子岳霖藏身柴府，忍辱負(fù)重，為的是有朝一日東山再起，除奸護(hù)國(guó)。岳霆驚聽(tīng)母親對(duì)往事的悲敘，更以“還我河山”四字明志，并在忍饑受渴長(zhǎng)途跋涉身心俱疲的情景下，要求母親在他身上刺刻“精忠報(bào)國(guó)”，宣示只要一命尚存，就必須繼承父親未竟的事業(yè)，報(bào)仇雪恨，重振河山。岳家更將個(gè)體命運(yùn)與民族氣節(jié)熔鑄一體?！凹覈?guó)同構(gòu)”的敘事邏輯在此刻迸發(fā)，岳家父子成為南宋精神圖騰。
二、柴夫人的覺(jué)醒：私仇湮滅于大義
十八載仇恨如枷鎖，柴夫人曾是執(zhí)念的囚徒。但在“夜探”這場(chǎng)戲中，當(dāng)她目睹岳氏一門(mén)斷食絕水后的堅(jiān)守，亦深感岳霆“精忠報(bào)國(guó)”四字的千鈞之力，更明白柴王爺?shù)囊粯寙拭嗍羌樨B環(huán)計(jì)中的一環(huán)后，終于撕碎復(fù)仇的執(zhí)念，以“刺我皮肉安我心”完成靈魂救贖。這一轉(zhuǎn)變不僅是角色的升華，更是對(duì)“國(guó)難當(dāng)頭，私仇當(dāng)放”這一命題的深刻詮釋——仇恨的消弭，始于對(duì)更高價(jià)值的認(rèn)同。
三、梁紅玉的抉擇：巾幗豪杰的超越性
作為護(hù)國(guó)夫人，梁紅玉既是岳飛的戰(zhàn)友，亦是柴家的救贖者。她率女兵馳騁沙場(chǎng)的果敢，與柴夫人“化家仇為同袍”的格局，共同構(gòu)筑起南宋最后的脊梁。其唱詞“江山破碎風(fēng)飄絮，身世浮沉雨打萍”道盡亂世女子的艱辛。而“拋卻前嫌共對(duì)敵”的胸懷，則為全劇注入超越時(shí)代的智慧——真正的英雄主義，從不是獨(dú)善其身。
奸佞之毒：權(quán)謀陰影下的集體沉淪
秦檜的陰險(xiǎn)狡詐，在劇中化作一把毒辣滴血的匕首。劇中秦檜是整個(gè)局的操弄者，他沒(méi)有出場(chǎng)，但處處都有他的險(xiǎn)惡陰影。他做到了政治操控的極致,借昏君十二道金牌之名調(diào)回正在一路凱歌猛進(jìn)的岳家軍，又以“莫須有”之罪名誅殺岳飛于風(fēng)波亭，接著再下毒手欲對(duì)岳家斬草除根，株連滿門(mén)，暴露其“借刀殺人、永絕后患”的奸佞本質(zhì)。道德體系的崩塌：通過(guò)張繼祖等諂媚之徒的趨炎附勢(shì)，影射南宋朝廷的腐敗與墮落。那句“借刀殺人毒心腸，本帥面前?；尅?，字字如血，揭露奸佞集團(tuán)禍國(guó)殃民的猙獰面目。歷史隱喻的深化：秦檜之禍不僅是個(gè)人野心，更是北宋末年武將集團(tuán)與文官集團(tuán)權(quán)力博弈的縮影。正義與邪惡，忠君與叛國(guó)，一目了然。而岳飛槍挑梁王的舊怨，實(shí)為高宗“重文抑武”政策下武將命運(yùn)的悲劇寫(xiě)照。
藝術(shù)之魅：莆仙戲的破繭與新生
一、臺(tái)詞的文學(xué)性與舞臺(tái)張力
劇本以詩(shī)化語(yǔ)言承載厚重主題：岳夫人“天昏地暗烏云飄”吟唱“滿江紅”時(shí)的淺吟低唱，悲愴而氣節(jié)不減，臨危而大義從容。舞臺(tái)上的情景交融、觀眾席中的共情，令人激情澎湃。其中岳夫人第五場(chǎng)中最長(zhǎng)的一段道白達(dá)到近300個(gè)字左右，唱腔上輕重舒緩用得恰到好處，不但自己入角色，并成功帶著臺(tái)下觀眾入戲共鳴。其道白唱腔清晰到觀眾可不用看幻燈，這就是傳統(tǒng)莆仙戲的精華之處。柴夫人“一針一行血，一針一串淚”的細(xì)節(jié)刻畫(huà)，均彰顯戲曲“以詞傳情”的特質(zhì)。尤其是“丹心一片耀河山”與岳飛“還我河山”的光輝相互映照，使詩(shī)詞與戲劇渾然一體。
二、表演的靈魂共振
演員團(tuán)隊(duì)以細(xì)膩演技賦予角色生命力：岳夫人飾演者“悲中有風(fēng)骨，寧死不低頭”的道白與唱腔將絕望中的堅(jiān)韌演繹得淋漓盡致；柴夫人從“復(fù)仇者”到“覺(jué)醒者”的轉(zhuǎn)變，通過(guò)眼神、唱腔、科介、與肢體語(yǔ)言的遞進(jìn)糅合了一場(chǎng)精彩絕倫的好戲。莆仙戲特有的“傀儡味”莆仙戲之傳統(tǒng)唱腔，更賦予角色一種滄桑的宿命感。
三、地方戲曲的現(xiàn)代詮釋
劇中“起鼓”“鑼鼓經(jīng)”等傳統(tǒng)程式并未淪為形式，而是與劇情深度融合：風(fēng)波亭外的驚濤駭浪配以急促鼓點(diǎn)，柴府決戰(zhàn)的劍影刀光襯以嘶啞高亢的幫腔，讓古老的戲曲語(yǔ)言在現(xiàn)代語(yǔ)境中迸發(fā)新意。誠(chéng)如知名戲曲老師方曉所言：“有一個(gè)常識(shí)，戲曲藝術(shù)，是特別強(qiáng)調(diào)觀演一體的。不僅要求演員是戲中人，觀眾也必須是戲中人。舞臺(tái)表演讓臺(tái)下觀眾享受精神愉悅，臺(tái)下觀眾也對(duì)舞臺(tái)表演有進(jìn)一步的審美藝術(shù)需求。舞臺(tái)表演兩相互動(dòng)，彼此成就提升?！闭腔谶@樣的藝術(shù)生態(tài)，戲劇藝術(shù)才可能在千百年的農(nóng)耕文明中繁衍發(fā)展。過(guò)去讓觀眾入戲，靠演員的努力就可以達(dá)到?，F(xiàn)在在傳統(tǒng)斷裂的今天，讓觀眾進(jìn)入傳統(tǒng)戲曲語(yǔ)境，可能需要付出更多倍的耐心與努力。
結(jié)語(yǔ)：歷史的回響與文明的啟示
《恩怨情仇》以歷史為鏡，映照出人性最璀璨的光芒與最深邃的黑暗。它告訴我們：私仇終將湮滅于歷史長(zhǎng)河，唯有愛(ài)國(guó)精神永存。柴夫人的覺(jué)醒、岳氏家族的忠烈，皆印證和突顯了中華文明忠義節(jié)氣的民族精神。藝術(shù)的終極使命，在于喚醒沉睡的良知。當(dāng)劇終“大義釋仇變親人，忠奸正邪是非明”的唱詞響起，觀眾不僅為故事動(dòng)容，更喚醒了對(duì)正義與良知的永恒追問(wèn)。最后以七絕詩(shī)一首，抒發(fā)筆者觀劇后感。
七絕·莆仙戲《恩怨情仇》
觀后感
風(fēng)波亭外暮云殘，
仇怨忍教劍氣寒。
血詔昭彰冤未解，
人間正義護(hù)平安。
來(lái)源：莆田晚報(bào) 布衣
責(zé)編：徐寅生
編審：崔玉輝
審核：嚴(yán)紹香
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