透過作品重新審視“權(quán)限”的含義，關(guān)注信息如何被生成、傳播和操控，也思考身體在技術(shù)系統(tǒng)中的角色。這是油罐藝術(shù)公園1號罐UFO Terminal（UFO未知終端）新近亮相的媒體藝術(shù)展“加載…權(quán)限3”，讓觀眾意識到，感知是流動的，也是可以被顛覆的。
圍繞“游戲引擎的非線性敘事”“皮膚接口的感知實驗”“礦物脈絡(luò)與能源通道的交織”“激光矩陣的光學(xué)陷阱”“AI驅(qū)動的聲像共生系統(tǒng)”，8組藝術(shù)家作品在油罐獨特的弧形空間中，通過沉浸、感染與重構(gòu)等方式，邀請觀眾參與到充滿變化的體驗中。展覽開幕當晚，五組藝術(shù)家還帶來基于聲音、圖像與身體的視聽藝術(shù)現(xiàn)場。
UFO Terminal自2023年啟動以來，不斷通過展覽、工作坊等現(xiàn)場活動推廣媒體藝術(shù)的創(chuàng)作影響力，記錄有關(guān)當代社會的不同聲音，激發(fā)藝術(shù)的跨界合作與公眾互動。360度LED環(huán)形銀幕是這個空間的獨特載體，UFO Terminal在2024年發(fā)起首屆“加載…計劃”，讓環(huán)幕空間成為面向媒體藝術(shù)家的創(chuàng)作與展示平臺。這一計劃鼓勵創(chuàng)作者面對真實和即興的狀態(tài)，對應(yīng)創(chuàng)作的過程，設(shè)置“創(chuàng)作”“展覽”和“現(xiàn)場”三個單元，正如“加載”本身所表現(xiàn)的概念，不設(shè)主題和限制，期待隨著作品與空間共振，不斷催生出意料之外的表達，構(gòu)建出一個循環(huán)發(fā)生的藝術(shù)試驗場。
2025“加載…計劃”的創(chuàng)作單元共迎來30余位藝術(shù)創(chuàng)作者，經(jīng)由影像、聲音、游戲等介質(zhì)，重塑屏幕和身體的關(guān)系以及空間的尺度，在技術(shù)與藝術(shù)、現(xiàn)實與虛擬之間呈現(xiàn)特定時空的記錄與思考。與此同時，UFO Terminal還邀請了來自不同領(lǐng)域的創(chuàng)作者，打破中心化的交流模式，和參與者展開十余場對話分享，在屏幕與身體之間充分調(diào)動著知覺，這其中有使用代碼編織虛擬敘事的游戲設(shè)計師、研究神經(jīng)科學(xué)和腦機接口的工程師，還有電子音樂人、視聽藝術(shù)家、策展人、舞者。為期兩個星期的創(chuàng)作周期里，共誕生24件作品，展覽“加載…權(quán)限3”中的部分作品便來自這一碰撞的過程。
此次“加載…計劃”的現(xiàn)場單元邀請先鋒音樂人Byetone和視聽藝術(shù)家Milian Mori，與UFO媒體實驗室的三位藝術(shù)家在標志性的數(shù)學(xué)美學(xué)與Techno節(jié)奏中，特別呈現(xiàn)融合極簡電子樂與視覺的沉浸式藝術(shù)現(xiàn)場，為這個實驗臺增添了更多元視角與可能性。
進入第二年的“加載…計劃”將繼續(xù)在未知中生長，于碰撞中新生，與更多媒體藝術(shù)的創(chuàng)作者共同探索，形成一個持續(xù)生長的系統(tǒng)，如環(huán)形銀幕給人的綿延效果，讓創(chuàng)作的邊界在加載中拓展與重構(gòu)。
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