作者 / 喬苗兒
列車車廂里“摸大腿”引發(fā)的騷動，實為雌雄大盜為下手準備的“障眼法”；
火車站站前廣場上最不起眼的騷動沖突，下一秒小偷便在旅客毫無察覺的情況下剌包偷錢；
旅途中邂逅主動搭訕的美女，送上門的美色背后是周密計劃的“仙人跳”騙局……
愛奇藝的市井擒賊警匪劇《黃雀》上線即引發(fā)新一輪的警匪博弈潮，網友銳評：警匪劇終于是有一匹黑馬闖出來了！
最直觀表現，《黃雀》開播11分鐘收視率破2，#黃雀開播2分鐘就把我留住了# #黃雀盜高一尺警高一丈#等話題頻登熱搜。以“警察抓小偷”為母題的《黃雀》不打低端局，方肇、郭鵬飛、李唐三代反扒警察，面對的不只是賊中“散兵游勇”，更有一伙分工明確、各司其職甚至有隱藏身份的“魔盜團”。
時隔四年，編劇王小槍和導演盧倫常在《對手》之后，再度攜手搭建“李唐故事宇宙”。老搭檔的默契出手便知，熟悉的黑色幽默，出其不意的鏡頭語言；值得“雀”躍的是，經年累月的積淀令《黃雀》翻越警匪劇的山脊，抵達下一個山頭。
驚艷：當黑色幽默遇上創(chuàng)意影像
警察抓小偷能有多刺激？
《黃雀》0幀起手：飛車撞護欄、刀尖擦喉、暗巷肉搏還是“基操”，隨著反扒警察郭鵬飛“空降”荔城直面“兼職魔盜團”，傳統(tǒng)印象中流竄作案的小偷小摸，小打小鬧升級為動輒偷盜眼角膜、文物，有組織有分工的暴力盜竊團伙。
劇集開場，絲滑的鏡頭對準火車上的伺機行竊的三人扒手團，細如發(fā)絲的魚線勾住行李架上的行李，賊要脫身只需輕拉魚線制造混亂；反扒警察抓賊是需要點功夫的，強磁鐵扒火車上演全武行直接刺激得觀眾腎上腺素飆升。
不需要忍過前3集，只要2分鐘，觀眾便能被《黃雀》牢牢吸引。不愧是搞“換乘追逃”的老搭檔，妙?。?/strong>
《黃雀》編劇王小槍和導演盧倫常的合作是“梅開二度”：從“看誰都像50萬”到“總有扒手偷我包”，《對手》中的“窘迫版間諜夫婦”還歷歷在目，《黃雀》又將目光瞄準“兼職魔盜團”，依舊用高度類型化的敘事技巧，講市井煙火、飲食男女的生活故事。
編劇王小槍繼續(xù)發(fā)揮“站在背面講故事”的特長，《黃雀》里勾勒出叢林法則嚴密的盜賊組織。順著反扒警察郭鵬飛一路追擊的視線看去，荔城本地盜竊團伙分工明確：開修表店的佛爺為首腦，在鐵路醫(yī)務室當大夫的黎小蓮是軍師，財神在廣場給人照相物色目標，阿蘭用美人計上演仙人跳；何小竹為首的外地賊來荔城“盤道”，“弱龍”和“強地頭蛇”之間還有一爭。
而反扒警察這邊，女隊長花姐麾下帶著一堆經驗頗豐但斗志略微欠奉的隊員，郭鵬飛和李唐像鯰魚，讓這支隊伍重燃斗志，泡病號和摸魚的頻率顯著降低?！饵S雀》中正邪的較量，歸根結底斗的是一口心氣和信仰，反扒警察們因責任重拾初心，“魔盜團”為私心土崩瓦解，驚心動魄后是值得反復咂摸的人間百味。
導演盧倫常在鏡頭語言和場景調度上的創(chuàng)建仍舊是一流。開場長鏡頭直接呼應“螳螂捕蟬黃雀在后”的主題；第三集兩代師徒并肩而行的場景通過腳踢飲料盒的轉場，無縫銜接，日常中竟迸發(fā)出令人熱淚盈眶的力量感。
看片會時導演盧倫常提到，編劇王小槍的劇本中有許多人物的狀態(tài)和線索的細節(jié)，雖然強情節(jié)快節(jié)奏的警匪類型劇，實際上情節(jié)的推動并不依賴臺詞的推理。編導的默契最好莫過于懂得，《對手》中郭京飛飾演的間諜李唐，將《傳習錄》當枕邊書；《黃雀》中美艷的阿蘭時常翻閱《霧都孤兒》，被放大的細節(jié)給人物前史留出充足的空間，觀眾登時了然角色的前世今生。
有觀眾說“《黃雀》是‘喜雀’”，辛辣甚至帶有諷刺色彩的黑色幽默早成這對編導老搭檔共同的創(chuàng)作標識之一，當然完成也離不開演員傳神地呈現：上一秒郭鵬飛念叨著自己膽小開車穩(wěn)，下一秒破桑塔納已經飛出地平線；郭鵬飛一本正經對著徒弟李唐胡說八道，傳授“賊場培訓心得是糞坑撈綠豆，對著太陽數草莓籽”；黎小蓮生動詮釋啥叫生理性厭惡，碰了佛爺要狠狠洗手，花姐摸過的杯子要用酒精棉球消毒……
將司空見慣的故事講出新意，創(chuàng)作者得有本事，更得有心氣兒。
精進：打破常規(guī)的貓鼠游戲
創(chuàng)作是集體作業(yè)，是齊頭并進和互相成就?！饵S雀》讓觀眾看到的是創(chuàng)作者的自我精進，以及由此伴生的類型超越。
在《黃雀》24集的故事體量里，編劇王小槍打破了線性敘事，將全劇拆分為多線程齊頭并進的組合敘事，大源往事被安排在片頭之前，荔城主線放在正片內，穿插交替的插敘閃回則分別負責交代群像過往和案發(fā)現場復盤。如果說之前的《對手》是網狀敘事平面結構，《黃雀》則進階為3D立體結構，從情節(jié)承載量和內容豐富度上都上了一個臺階。
復雜的敘事結構需要更清晰和有創(chuàng)見的影像承載和傳遞。導演盧倫常將“兵棋推演”的模型應用在案發(fā)現場的復盤里，這頭郭鵬飛用小鐵塊在手繪的分布圖上推演案發(fā)經過；那頭軍師黎小蓮用方糖當棋子布局謀篇，隔空的棋局對壘不可謂不爽，虛實相間的場景轉換更令情節(jié)的推進更具故事感。
《黃雀》是貓鼠游戲，卻不止忙著構建奇觀。創(chuàng)作者用更細膩的觀察“向下”看，有底層人的冷暖和苦辣辛酸，因而《黃雀》在主題的表達上實際超越了警匪劇的情節(jié)范疇，而上升為一種情緒和情懷的鏈接與共鳴。
丟了未婚妻的郭鵬飛會被夢魘糾纏，雷厲風行的花姐搞不定叛逆期的女兒，黎小蓮被佛爺盯上，因為在車站廣場不要命地從人販子手里救下被當成乞討工具的弟弟……林林總總眾生百態(tài)，警察和小偷都是人，被偷的人也有欲望、私心和羞于啟齒或難以搬上臺面講的不可告人，正邪對壘因此有了化不開的人味兒，刺激之外更多的是身為凡人的感同身受。
《黃雀》在警匪對決外，主創(chuàng)團隊將關注的視線投向社會最底層人的生存境遇?！绑氩断s黃雀在后”的諺語指向的是更深的哲思，誰都以為自己是黃雀，人人爭當黃雀，獨立的個體經歷命運轉軌后，人生道路是否還和最初希望的一樣，追問不忘初心和事與愿違的辯證關系。
更可貴的是，劇中在塑造間諜或盜賊這樣的戲劇中的反派和生活中的壞人時，始終具有鮮明的立場和態(tài)度，主創(chuàng)團隊一以貫之：人性灰度不破是非觀。《黃雀》中盜賊團伙的諸多經歷，令觀眾唏噓“卿本佳人，奈何為賊”？唏噓過后是鞭笞，普通人生活多不易，可再難都不應成為作惡的理由。
長青：生活滋養(yǎng)下的警匪奇觀
網友稱《黃雀》是今年警匪劇賽道跑出的“黑馬”，筆者在私心來說不全然贊同。用“黑馬”形容《黃雀》藝術表達上的創(chuàng)新更準確，畢竟“警察抓小偷”的故事自己也不會想到，在當下能用黑色幽默和類型化與生活流交織的方式講述。
《黃雀》應該是“白馬”，警匪劇類型長青，有扎實的受眾群體，廣袤的現實關切，不妨可以自信一點：這就是觀眾想看的故事，就是觀眾認同并擁護的創(chuàng)作態(tài)度。
而愛奇藝在警匪劇這條路上著實是令觀眾安心的，根基是向生活深處扎根，與普通人聯系越來越緊密。從去年的《我是刑警》《獵罪圖鑒2》到今年的《三叉戟2》《燃罪》和《黃雀》，生活都是警匪賽道的養(yǎng)料，普通人的人情冷暖、命運際遇始終是最核心的表現對象；至于藝術創(chuàng)作手法，則令藝術家們充分釋放靈感的空間，不拘一格、不循規(guī)蹈矩，允許一切創(chuàng)造發(fā)生。
遠高于市場平均水平的內容品質，映照的是平臺的自我要求，這也是愛奇藝警匪賽道始終能夠令觀眾安心的地方：這山望那山高，總在向上求變。
有的堅持是必要的，有些創(chuàng)新也是必須的。也希望愛奇藝的警匪劇賽道，能像《黃雀》片尾曲中唱的，堅定每一次抉擇，“都有好夢歸”。
zsh762079852（微信ID）
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