撰文丨Saenar
劇焦編輯部原創(chuàng)
每天晚上10點(diǎn)左右，亞洲大廈樓下都熱鬧非凡。
這棟樓是上海小劇場的聚集地，此時(shí)此刻，大多數(shù)戲都已經(jīng)結(jié)束、散場。
但仍有許多觀眾并未離去，她們聚集在門口的臺(tái)階和路旁，排起隊(duì)列，等待演員出來「SD」。
亞洲大廈樓下等候的觀眾，圖源 上觀新聞
SD，全稱Stage Door。
直譯是「舞臺(tái)后門」或「劇場后門」，它往往指劇場的「演職人員出入口」。
如今我們提到的「SD」，則是指演出結(jié)束后，觀眾們自發(fā)來到劇院出入口，與演員交流觀劇體驗(yàn)、邀請(qǐng)演員簽名合影，或是向演員贈(zèng)送禮物等活動(dòng)。
SD，也并不僅限于哪一類劇目，或哪一類劇場。
縱觀全世界，SD幾乎都構(gòu)成了各地劇場文化的一部分，只不過在規(guī)則和形式上會(huì)有所不同。因此，各種圍繞SD的攻略與討論一直層出不窮。
百老匯《羅密歐與朱麗葉》SD口，Emilio Madrid 攝
但是關(guān)于SD的歷史，記敘者卻寥寥。
這不禁令人好奇：
它究竟產(chǎn)生于何時(shí)，又是怎么逐漸衍變成為一種劇場文化的？
查閱了大量學(xué)術(shù)文獻(xiàn)之后，我不由得感慨：「歷史果真是個(gè)巨大的輪回」。
無論是SD，還是交換「物料」、收集周邊，都絕非當(dāng)今劇場觀眾的專屬，而是早已有之。
更令人想不到的是，它們竟與工業(yè)革命后最早的一批女性觀眾有關(guān)。
01 19世紀(jì)：SD出現(xiàn)前的劇場
西方近現(xiàn)代劇院的有效記載，大概從1800年開始。
在SD出現(xiàn)之前，演員和觀眾都怎么互動(dòng)？
答案可能會(huì)出乎你的意料。
那時(shí)，觀眾和演員的互動(dòng)并不通常發(fā)生在演出后，而是在演出過程中。
「安安靜靜」看戲？不存在的。
當(dāng)時(shí)的劇院并沒有相對(duì)固定和成文的「觀劇禮儀」，不少文字記錄顯示，1800至1880年間，觀眾在觀眾席上幾乎能夠任意地表達(dá)情緒。
無論是對(duì)舞臺(tái)上的演出歡呼、歌唱、接話，還是失望嘆息、叫罵、喝倒彩，都可以。
《情節(jié)劇》by Honoré Daumier，1856-1860年
由于使用的是煤氣燈，即使演出已經(jīng)開始，觀眾席也依舊燈火通明，演員始終能清晰捕捉觀眾臉上每一絲情緒波動(dòng)。
對(duì)于當(dāng)時(shí)的觀劇人群來說，「戲多」的并非只有舞臺(tái)上的演員，還有他們自己。
這歸結(jié)于觀眾的階級(jí)屬性：
貴族觀眾的觀劇習(xí)慣，到19世紀(jì)初仍然得到保留，他們將劇場視為「社交秀場」，熱衷比較最新時(shí)裝、傳播緋聞?shì)W事、與熟人寒暄。
在當(dāng)時(shí)，觀劇仍然作為一種「社交活動(dòng)」而非「消費(fèi)活動(dòng)」：進(jìn)劇場不為看劇，而是為了看別的觀眾。
除了極少部分演員粉絲（Followers）會(huì)在演出后等候，SD并未成為一種風(fēng)尚。
能給城市觀眾提供的觀劇選擇也很少，西區(qū)最早的劇院「德魯里巷」（Drury Lane）始建于1660年。但直到1850年，它和科文特花園（Covent Garden）兩家劇院仍然幾乎壟斷著全倫敦的戲劇市場。
《科文特花園劇院包廂》 by Thomas Rowlandson，1809年
真正讓劇場發(fā)生天翻地覆改變的，是第二次工業(yè)革命。
工業(yè)革命帶來的經(jīng)濟(jì)繁榮與人口激增，使得劇場如雨后春筍般興旺，到了19世紀(jì)下半葉，倫敦便多出了十多家擁有鏡框式舞臺(tái)的新劇院。
另一「革命」也隨之發(fā)生：1881年，電燈第一次照亮倫敦薩沃伊劇院與紐約蘭心劇院。
有了電燈，就可以任意地調(diào)節(jié)燈光。為了更有利于觀眾專注看劇，劇院紛紛選擇在開演后關(guān)閉場燈或降低場燈亮度。與此同時(shí)，和當(dāng)今劇場更為接近的「觀劇禮儀」開始被大力倡導(dǎo)和推行。
「觀眾權(quán)力」被進(jìn)一步制約，觀眾的目光從其他觀眾身上轉(zhuǎn)向了舞臺(tái)，觀劇也從社交行為進(jìn)一步轉(zhuǎn)向消費(fèi)行為。
只要花錢購票，任何人都能走進(jìn)劇場。
——隨著這一概念的深入人心，「消費(fèi)型觀眾」逐漸取代了以往的「社交型觀眾」。
正是在這樣的背景下，第一批SD的觀眾誕生了。
02 19世紀(jì)末期：SD口的劇女們
劇院作為休閑娛樂空間，歷來被視為男性主導(dǎo)的領(lǐng)域。當(dāng)時(shí)的主流劇目往往以強(qiáng)調(diào)男子氣概、塑造男性英雄為主。
然而隨著「日?qǐng)鲅莩觥沟耐菩?，年輕女性開始大規(guī)模參與其中。
日?qǐng)鲅莩鲎钤缈梢宰匪莸?9世紀(jì)30年代，大多設(shè)置在工作日的下午，票價(jià)低廉。
由于工廠的興起，移居大城市工作的女性數(shù)量大大增加，她們開始積極參與各種文化活動(dòng)。
對(duì)獨(dú)居在城市里工作的女孩們來說，日?qǐng)鲅莩霰愠蔀榱艘粋€(gè)實(shí)惠又安全的選擇。
1860年左右，美國一家雜耍劇院的經(jīng)理為吸引女性觀眾，推出專為女性提供的免費(fèi)觀劇活動(dòng)。
他制作的劇目既塑造女性英雄形象，也打造具有魅力的男主角，甚至向女性觀眾贈(zèng)送帽子、衣服紙樣等禮品。
至1880年代，年輕女性定期觀看日?qǐng)鲅莩鲆殉沙B(tài)。
她們有了一個(gè)統(tǒng)一的名字：「日?qǐng)雠ⅰ梗∕atinee Girls）。
手持小望遠(yuǎn)鏡、獨(dú)自看劇的「日?qǐng)雠ⅰ?/p>
「每逢周三或周六下午，劇院里隨處可見年輕的單身女性，她們?cè)谀婚g談笑、吃巧克力。她們漫步城市街頭興奮討論剛看完的戲劇，或在附近冷飲店購買甜味汽水?！?/p>
和以往的觀眾不同，她們是真正的「消費(fèi)者」，來劇場只為獲得工作之余的放松與消遣，并樂意與演員建立交流。
她們特別喜歡的那些演員，被稱為「日?qǐng)雠枷瘛梗∕atinee idols）。
散場后，女孩們常常自發(fā)地來到劇場后門，排起長隊(duì)等待演員簽名，與偶像交談上一兩句，有時(shí)還會(huì)手捧鮮花相送，或是遞上自己寫的親筆信。
與現(xiàn)在SD時(shí)的場景，幾乎并無二致。
「日?qǐng)雠ⅰ筨y Charlotte Harding，1901年
事實(shí)上，日?qǐng)雠兿矏鄣膶?duì)象并不僅限于男演員，也包括女演員。
她們會(huì)收集并交換印有女演員身著華麗戲服的照片與明信片，并給予女演員大力支持。
1900年《大都會(huì)雜志》就曾記載：
「帝國劇院女主角瑪格麗特·安格林聲稱，自己在周六日?qǐng)龅谋硌菘偸亲罴褷顟B(tài)。她認(rèn)為那些（女孩們）仰起的臉龐熱切、生動(dòng)而專注，是她靈感的源泉.....
「真正的日?qǐng)雠?，更著迷于那些演繹日常生活細(xì)膩情感的年輕女演員?！?/p>
散場后，為了給每個(gè)人都簽上名，有些演員甚至?xí)恢贝剿杏^眾都離去才走。有的演員則會(huì)直接回家，并不停下腳步，僅留給女孩們短短一瞥。
可能有人會(huì)問，SD口就沒有「劇男」嗎？
也有。他們被叫做「劇場后門的約翰尼」（Stage-Door Johnny）。
「劇場后門的約翰尼」 by Dudley Hardy
這個(gè)詞同樣源自于19世紀(jì)末期。當(dāng)時(shí)「音樂喜劇之父」喬治·愛德華茲（George Edwardes）制作了許多非常接近早期百老匯音樂劇的音樂喜劇，其中演出的女演員被稱作「歡樂女郎」（Gaiety Girls）。
而Stage-Door Johnny，就是指熱衷于觀看她們演出的男性觀眾。他們往往是貴族，在演出后聚集于舞臺(tái)后門，要求與其中一位女演員見面，并帶她去吃飯。
只不過這種舉動(dòng)無疑基于男性特權(quán)和階級(jí)特權(quán)，與工薪族「日?qǐng)雠ⅰ筍D的意義完全不同。
03 20世紀(jì)：她們改變了劇場
隨著越來越多女性觀看日?qǐng)鲅莩?，劇院逐漸被視為女性休閑娛樂的空間。
1902年，年輕女工瑪麗昂·厄爾在《世界晚報(bào)》登信，提議組建工薪女孩觀劇俱樂部：「我們這些偶爾渴望看場歌劇或戲劇，又不愿依賴男性邀請(qǐng)的打工女孩，可以組個(gè)團(tuán)。」
沒想到，此信發(fā)出后「一呼百應(yīng)」，上百封熱情洋溢的回信紛至沓來。
劇場內(nèi)、SD口，成為了促進(jìn)年輕女性情誼的午后活動(dòng)場所。
《大都會(huì)雜志》刊登的結(jié)伴而行的「日?qǐng)雠ⅰ?/p>
當(dāng)然，這也招致了一些充滿偏見的批評(píng)，認(rèn)為劇院迎合「女性趣味」從而導(dǎo)致商業(yè)戲劇「下沉化」。即便劇院經(jīng)理們已經(jīng)盯上了這些女性觀眾的消費(fèi)潛力，她們和她們的SD行為仍然時(shí)常成為媒體嘲笑的對(duì)象。
約克大學(xué)教授Marlis Schweitzer指出，當(dāng)時(shí)的評(píng)論家們紛紛指責(zé)「日?qǐng)雠⑽茨芤运麄冋J(rèn)為適合欣賞嚴(yán)肅（即：正統(tǒng)）戲劇的方式觀看演出?！?/p>
《費(fèi)城紀(jì)事報(bào)》專欄作者查爾斯·里德·培根曾寫道：
「那些徘徊在劇院后門的毛頭小伙……多數(shù)人認(rèn)為他們無害，即便他們以窺看離場的群演女演員為樂，也無可厚非。但……日?qǐng)雠s有趣得多。
「費(fèi)城大多數(shù)劇院的劇場后門都位于陰暗骯臟的小巷里，然而這種環(huán)境并沒有阻止大批衣著光鮮的年輕女孩，在周三或周六的日?qǐng)鲅莩鼋Y(jié)束后立即前往那里。」
他提到新來的「日?qǐng)雠ⅰ箓兠鎸?duì)偶像時(shí)的狂熱與「歇斯底里」，并譏笑「她們寫給偶像的信箋都被演員當(dāng)成了刮胡紙」。
——培根的描述是當(dāng)時(shí)媒體偏見的縮影。
電影《日?qǐng)雠枷瘛罚?928年
「這種把觀眾行為病態(tài)化的解讀至今仍在延續(xù)：男性窺看女演員就是天性使然，而女性觀眾對(duì)日?qǐng)雠枷竦你裤?，卻被刻畫成癡心妄想?！寡芯糠劢z文化的卡維奇教授批評(píng)道。
盡管承載著階級(jí)、種族與性別文化的片面假設(shè)與刻板印象，但女孩們?nèi)匀挥眯袆?dòng)改變了劇場。
日?qǐng)雠⒉粌H影響了百老匯的劇目制作方向，也為劇院帶來了可觀的票房收入。1910年《綠皮書專輯》刊文指出，周三日?qǐng)鲇^眾中，年輕女性占比高達(dá)85%。
不僅如此，在日?qǐng)雠⒅g，還誕生了最早的劇院周邊文化。
她們往往會(huì)收集劇目的樂譜、演員的傳記，同時(shí)購買手賬本、明信片等周邊，還會(huì)花費(fèi)數(shù)小時(shí)制作偶像的剪貼薄，也會(huì)有厲害的「畫手太太」為偶像繪制肖像，彼此間分享傳閱或互相贈(zèng)送。
「日?qǐng)雠ⅰ顾龅钠备糍N本，Marlene Mendonca 攝
正值消費(fèi)主義萌芽時(shí)期，劇院開始為日?qǐng)雠⑴c其他女性觀眾推出周邊商品，劇院外售賣皮面紀(jì)念冊(cè)與成套的明信片，供她們珍藏劇照、評(píng)論與節(jié)目單。
1913年，紐約劇院甚至為她們開設(shè)了「劇院商店」，出售冰淇淋碟等漂亮的玻璃器皿。
進(jìn)入20世紀(jì)頭20年，紐約女性觀眾還能獲得巧克力、絲襪、帽子等戲劇主題周邊。
女性觀眾在劇院外排隊(duì)購買巧克力，圖源 紐約博物館
這些曾經(jīng)被屢屢受限、無法表達(dá)自我的年輕女性，正是在以觀劇為中心的休閑活動(dòng)中，開始嘗試建立新身份與角色：
她們踏進(jìn)曾被禁止的公共領(lǐng)域，通過消費(fèi)、創(chuàng)作與分享參與文化建構(gòu)。她們經(jīng)濟(jì)上獨(dú)立自主，行動(dòng)上單身赴會(huì)、無需男性陪同，公然挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)婚戀規(guī)范的桎梏。
日?qǐng)鲅莩霾粌H改變了劇院的性別生態(tài)，更成為工人階級(jí)年輕女性突破社會(huì)約束、抒發(fā)自身情感、建立女性友誼的重要實(shí)踐。
而在當(dāng)時(shí)，由她們主導(dǎo)的「SD」作為一種劇場「傳統(tǒng)」，被保留至今。
04 中國也有SD？京劇界的「捧角兒」
盡管藝術(shù)形式上與西方不同，然而，觀眾們對(duì)演員的熱情卻是相通的。
在中國，清末到民國時(shí)期，隨著京劇的流行，各大名角成為了觀眾喜愛乃至追捧的對(duì)象。當(dāng)時(shí)流行起了「捧角兒」。
商人是捧角的中堅(jiān)。他們?cè)笧榱伺踅且粩S千金，斥巨資請(qǐng)人演戲、請(qǐng)人看戲……一些文人名士，會(huì)為他們喜歡的名角著書立傳，或是動(dòng)用新聞媒體刊文、寫專欄等等。
至于結(jié)社、組建「粉絲團(tuán)」，就更不在話下了，梅蘭芳的粉絲結(jié)為「梅社」、「梅黨」，尚小云的叫「尚黨」、「醉云社」、「聽云集」……
京劇大師梅蘭芳
得到角兒認(rèn)可的 「粉絲團(tuán)」，能享受「特殊待遇」，可以「蹲演員上班」：
「譬如買團(tuán)體票，直接走戲園子后門，茶坊笑迎恭候。角兒一下車，前面開路的、拿大衣的、夏天有打扇子的、冬天有遞手爐的……角兒登臺(tái)，粉絲兒們又專門喊好?！?/p>
散場后，粉絲團(tuán)里的「大粉」可以與演員見面，甚至為其演戲提建議、出謀劃策：
1913年梅蘭芳第一次赴滬，花了幾天時(shí)間專門排了刀馬旦戲《穆柯寨》。散戲后，梅先生未及卸妝，「梅黨」的幾位領(lǐng)袖人物就到了后臺(tái)，向他提建議：
「你在臺(tái)上常常把頭低下來，大大地減弱了穆桂英的風(fēng)度。因?yàn)榈皖^的緣故，就免不了哈腰曲背。這些我們不能不糾正你，你應(yīng)該注意把它改過來才好。」
電影《霸王別姬》劇照
到后來，「捧角兒」已經(jīng)成為一種全民風(fēng)尚，近代城市化大潮中，婦女也走出家庭，成為捧角這種都市娛樂的積極參與者。
市民階級(jí)「捧角兒」大多是為了滿足情感需求，他們更接近西方「日?qǐng)雠ⅰ沟男膽B(tài)，但一些「捧角兒」的官閥、商賈，并不能和一般劇場消費(fèi)者等同。
他們更接近「劇場后門的約翰尼」，其「捧角兒」的目的，是利用階級(jí)優(yōu)勢(shì)，與名角建立超乎一般演員與觀眾之間的關(guān)系。
1922年，《晨報(bào)副刊》陳大悲曾刊文怒斥部分「捧角家」破壞公平、以個(gè)人意志強(qiáng)行凌駕于觀眾審美之上，利用權(quán)、錢「硬捧」名角，褻瀆藝術(shù)。
不過現(xiàn)在，「捧角兒」也成了頗有年代感的詞。如今擠在后門的，都是熱情的觀眾。
香港電影《虎度門》中擠在后門的戲曲粉絲
05 一百年后，SD的意義變了嗎？
20世紀(jì)40年代之后，百老匯迎來了它的黃金時(shí)期，倫敦西區(qū)也已成長為一個(gè)龐大的劇院產(chǎn)業(yè)集群地。
如今，SD被視作演員與觀眾近距離交流的場合，其互動(dòng)形式也日新月異，尤其是社交媒體的出現(xiàn)，進(jìn)一步拉近了演員與觀眾間的距離。分享在網(wǎng)絡(luò)上的不止觀劇repo，也有SD經(jīng)歷。
從最初的簽名、聊天、交流戲劇，到照相機(jī)出現(xiàn)之后的合影、錄像，甚至「整活」……
但不變的，或許是觀眾們對(duì)演員和戲劇的熱情。
我聽過一個(gè)觀眾說：「看到他們（演員）出現(xiàn)在SD口，好像戲里的那些悲傷已經(jīng)結(jié)束，他們又重新出現(xiàn)在我眼前了?！?/p>
SD作為戲劇在舞臺(tái)之外的延伸，給予了觀眾們精神上的「售后式安慰」。
還有不少觀眾并不只為看演員——他們前往SD，是因?yàn)榭磻蚩吹揭猹q未盡，仍想與演員或其他觀眾交流。
露天的SD口，仿佛成為了一個(gè)臨時(shí)「戲劇沙龍」。
這種「同好」的氛圍相當(dāng)重要。即使在現(xiàn)如今，很多觀眾談及自己愛上SD的原因，也是因?yàn)槟軌蛘J(rèn)識(shí)許多志同道合的朋友。
同樣，有不少人認(rèn)為「SD是繁忙的生活中不可多得的盼頭」。低落、疲憊的時(shí)候，與喜歡的演員在劇院后門見上一面，便能感到備受鼓舞。
《PLAYBILL》刊登的粉絲與「拉面」萊明·卡萊姆羅合影
1908年，一位記者如此描述「日?qǐng)雠ⅰ乖赟D口與當(dāng)紅女星Maude Adams見面時(shí)的場景：
「她們所希望的不過是能看她一眼，分享她微笑的溫暖，聽她說聲『晚安』——這份回報(bào)足以抵償數(shù)小時(shí)的等待與錯(cuò)過的末班車?！@不像人群聚集，倒更像信徒朝圣。幾乎無人言語，而當(dāng)?shù)却闹鹘窍Ш?，眾人便帶著幸福的笑容四散離去。」
盡管如今的SD不再是一種夸張的「朝圣」，每個(gè)人前往SD口的動(dòng)機(jī)和感受也并不完全相同。但某些時(shí)刻，1880年駐足于倫敦市井或紐約小巷舞臺(tái)后門的日?qǐng)雠ⅲc當(dāng)下聚集在各種現(xiàn)代化劇場外等待SD的年輕觀眾，似乎形成了一種奇妙的共振。
自始至今，SD的意義似乎都未曾改變。
那么對(duì)于演員而言，SD又意味著什么呢？
在社交媒體上，網(wǎng)友「momo」發(fā)布了一篇帖子「提問：演員老師們第一次sd的經(jīng)歷或感受」，獲得近4000點(diǎn)贊、3400多條評(píng)論，評(píng)論區(qū)有許多演員和網(wǎng)友分享了他們第一次SD的經(jīng)歷。
演員張沁丹留言：「我那時(shí)候特別想哭，我心想原來這么多人喜歡我！看見大家是發(fā)自內(nèi)心的笑，是真實(shí)的開心，那一刻好像兩顆心鏈接起來?！?/p>
參演《只此青綠》的李昭錦，回復(fù)令人印象深刻：
「雖然是個(gè)群舞演員，但也還是那句 『沒有小角色只有小演員』。不管站到哪個(gè)位置，都是會(huì)有觀眾看到我付出的努力的。……被大家記住名字的感覺真的很好，覺得辛苦點(diǎn)都值得了。」
劇場的出口，不止有大明星受到追捧。和「日?qǐng)雠ⅰ挂煌Q生的SD，在最初就被賦予了女性氣質(zhì)與粉絲文化特質(zhì)，它更多強(qiáng)調(diào)情感的鏈接與表達(dá)，也逐漸成為觀劇之外的「附加福利」。
06 誰應(yīng)該為SD負(fù)責(zé)？
不過，縱觀世界各地的劇場，SD口發(fā)生的并不都是愉快的故事。
在Reddit上有一篇熱帖，作者TheBlondeGenius分享了他在百老匯SD口的所見所聞：《理發(fā)師陶德》的演出結(jié)束后，有許多觀眾在主角簽完名之后便一哄而散，絲毫不理會(huì)走出來的其他替補(bǔ)演員和群演，甚至有些人在簽名時(shí)粗魯?shù)赝妻?，場面非常混亂。
作者在帖子里指出：
「一旦演出結(jié)束，演員們就不欠你任何東西了。如果他們不和你合影或簽名，那是他們的選擇。你應(yīng)該感謝他們出來迎接你、和你交談，或者在他們筋疲力盡、汗流浹背的時(shí)候還允許你給他們拍照?！?/p>
除了擁堵，對(duì)于等候SD的年輕女性的騷擾，也成為了潛在隱患。
一位日本「寶塚歌劇」的粉絲在網(wǎng)上發(fā)帖，表示今年3月份，她和其他粉絲在「出待ち」（在指定場地等候演員下班）時(shí)，被可疑男子用相機(jī)偷拍，此事引起了粉絲的恐慌。
事實(shí)上，寶塚歌劇的「SD」已經(jīng)相當(dāng)有序了。目前他們實(shí)行的「出入待」制度就是在傳統(tǒng)SD上發(fā)展出的一種儀式：
在劇場門口專門劃分出一片區(qū)域，供粉絲俱樂部的成員和其他觀眾排隊(duì)等待演員上下班。演員的粉絲俱樂部會(huì)承擔(dān)起組織和維持秩序的責(zé)任，同時(shí)也享有比普通觀眾更近距離接觸明星演員的權(quán)利。
寶塚演員上班「入り待ち」，@santa_evita1 攝
而在韓國的小劇場聚集地「大學(xué)路」，則通常不允許SD，即使觀眾偶遇演員，也不可以上前打擾、索要簽名或拍照。
除非演員或經(jīng)紀(jì)公司官方賬號(hào)發(fā)布公告，通知當(dāng)日「可D」，才能在演出結(jié)束后等候，這也被稱作演員的「下班路」。
「『下班路』不僅有助于宣傳演出，還有助于擴(kuò)大音樂劇的基礎(chǔ)觀眾。」
負(fù)責(zé)宣傳大學(xué)路音樂劇《蘭波》的相關(guān)人士表示，「『下班路』給了演員和粉絲們直接談?wù)撟髌返臋C(jī)會(huì)，能夠加深對(duì)演出的理解?！?/p>
相較而言，百老匯、西區(qū)乃至國內(nèi)仍然保留著傳統(tǒng)的SD模式，大多數(shù)情況下，它仍然是演員和觀眾的自發(fā)行為。
為了避免出現(xiàn)意外，今年1月，《PLAYBILL》發(fā)布了一篇「劇場SD指南」，旨在引導(dǎo)那些初入劇場的觀眾如何有序地SD。其內(nèi)容包括：
「不要追趕不想?yún)⑴cSD的演員、禁止與演員身體接觸、禁止提出冒犯性的問題、拍照前需征求演員同意、索要簽名需自帶記號(hào)筆」等等。
對(duì)觀眾和演員雙方來說，D或不D，底線都是「不冒犯，不強(qiáng)求」，它應(yīng)當(dāng)基于彼此雙向的合意，它既不是「義務(wù)」，同樣不應(yīng)當(dāng)被無端「驅(qū)逐」。
無論是過分狂熱的「追人大過劇」，還是將SD粗魯偏頗地打成「飯圈聚眾」都不可取。
唯有人與人之間多一些理解和尊重，才能讓SD文化回歸其初心，真正成為一場演出結(jié)束后，演員與觀眾之間自然而溫暖的告別。
而劇院方，則需要在開放互動(dòng)與安全保障間找到平衡，劃分區(qū)域、設(shè)立安全圍欄或安排引導(dǎo)人員等都是可行的方法。
此外，SD作為一種城市空間內(nèi)的實(shí)踐，觀眾的自由與正當(dāng)權(quán)益也應(yīng)受到管理者的正視和保護(hù)。
因?yàn)?，戲劇散場之后，觀眾們等待的不只是演員，還有一片同好共聚、分享喜愛和快樂的空間。
4月13日下午從SD口走出的于佩爾，小紅書@陌千尋 攝
劇焦編輯部·原創(chuàng)
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