馬 也
京劇《齊白石》劇照。北京京劇院供圖
現(xiàn)代中國的兩位藝術(shù)大師齊白石與梅蘭芳，兩峰并峙，雙星閃耀，佳話頻傳。兩位又都是藝術(shù)的革新者，把這段歷史再現(xiàn)于京劇舞臺，當(dāng)代觀眾有較大的辨識度和親切感，也弘揚了藝術(shù)創(chuàng)造的革新精神。京劇《齊白石》首演至今的一年多時間里，多次演出研討、精心調(diào)整、提升打磨，于2025年春天再次精彩亮相?！洱R白石》是一部現(xiàn)代戲，也是歷史劇。除了本身的藝術(shù)成就之外，對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展也有重大意義。
國畫和國劇(京劇)也被稱為我們的國粹。國畫的寫意精神強調(diào)“以形寫神”，與京劇表演中的“形神兼?zhèn)洹庇挟惽ぶ?。齊白石主張“學(xué)我者生，似我者死”，他的國畫通過簡潔的線條與色彩，表達對自然與生命的感悟。梅蘭芳的京劇表演通過身段、手勢與唱腔，展現(xiàn)角色的內(nèi)心世界。兩種藝術(shù)樣式在創(chuàng)作方法和表現(xiàn)手段上的互相借鑒，使得它們在藝術(shù)個性上更加鮮明，在本體成長上更加強健，在藝術(shù)生態(tài)上更加豐富多彩。
這版《齊白石》在戲劇文學(xué)方面已經(jīng)相當(dāng)成熟。全劇除了序幕的7場戲：失意得意、求財舍財、戲師拜師、撕畫補畫、看相打相、青眼白眼、死我生我，標(biāo)題有詩韻功力，全程對仗，極為講究；14個詞：失、得，求、舍，戲、拜，撕、補，看、打，青、白，死、生，形成戲劇動作，且皆由主角齊白石發(fā)生、發(fā)出、輻射、擴展；最終指向動作高點“死我生我”，這也是全劇主題，巧妙、內(nèi)在地形成了嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽騽〗Y(jié)構(gòu)。
齊白石是本劇的核心人物，通過他的藝術(shù)追求、內(nèi)心掙扎以及與周圍人物的互動，演員塑造了一個復(fù)雜而真實的藝術(shù)家形象。齊白石在藝術(shù)上的變法創(chuàng)新與對傳統(tǒng)藝術(shù)的堅守之間的矛盾，構(gòu)成了他性格的主要沖突。明線寫他與畫商蘇禮齋及畫界領(lǐng)袖周龢父的沖突周旋，暗線則是他的內(nèi)心掙扎。編導(dǎo)對齊白石內(nèi)心沖突、心靈外化的剖象處理，極具創(chuàng)造性。“剖象”是陜西老一代戲曲史論家陳幼韓對戲曲美學(xué)的發(fā)現(xiàn)。本劇中的神思和塵想兩個人物及其與齊白石的戲劇場面就是傳統(tǒng)的戲曲剖象手法的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化；表現(xiàn)齊白石此時此刻的內(nèi)心糾纏、糾結(jié)、爭斗、掙扎，超越了寫實與再現(xiàn)；在增強戲曲歌舞觀賞性的同時更增強了藝術(shù)表現(xiàn)力。
表現(xiàn)齊白石，只取其變法精進及畫壇傳奇故事，已足夠豐富生動。加入梅蘭芳一線，使本劇的藝術(shù)格局、思想價值、美學(xué)質(zhì)量，大大提升。通過梅蘭芳與齊白石的交往，展現(xiàn)其對齊白石藝術(shù)理念的理解與支持，梅蘭芳也在齊白石創(chuàng)造“紅花墨葉”“變法大成”中受到了啟發(fā)，創(chuàng)造了“花衫”。兩位藝術(shù)家在藝術(shù)追求上的共鳴、影響與互相啟發(fā)，體現(xiàn)了中國藝術(shù)在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的融合與創(chuàng)新。
該劇在行當(dāng)設(shè)置上，生旦凈丑，相當(dāng)齊全，勻稱明朗。主角齊白石老生、梅蘭芳小生、齊夫人寶珠青衣、周龢父花臉、齊母老旦，外加文丑、武丑、小花旦。全劇唱段分布與人物形象內(nèi)外吻合，主次分明。青年奚派名家張建峰飾演齊白石，葉派小生名家李宏圖飾演梅蘭芳，青年梅派名家竇曉璇飾演齊夫人，流派紛呈，可圈可點。改版在關(guān)鍵場次上還有很多亮點。演出中，母親及鈴聲意象結(jié)構(gòu)性地出現(xiàn)，十分感人，表現(xiàn)出齊白石與母親、鄉(xiāng)土、鄉(xiāng)村，與牧牛、牧歌、木匠永恒的血脈聯(lián)系。
齊白石之所以成為藝術(shù)巨匠，在于他對傳統(tǒng)人文畫的突破與創(chuàng)新。他的創(chuàng)作實踐使中國畫達到了一種新高度，他的繪畫經(jīng)驗為中國藝術(shù)理論話語創(chuàng)造了一種新表述。白菜、鵪鶉、螞蟻、蝦米……生活、生命、生機、生動——藝術(shù)的民間性、日常性、人民性、大眾性是他的創(chuàng)作源泉，這一切都在他衰年變法“告別舊我”之后而堅定不移。
《 人民日報 》( 2025年04月10日 20 版)
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