
馮小剛執(zhí)導、趙麗穎領(lǐng)銜主演的《向陽花》在清明檔期上映,影片以粗糲的真實質(zhì)感,塑造了一群在絕境中相互扶持、倔強生長的女性,她們用群體的力量改寫命運。然而,影片對人物內(nèi)核的簡化處理和情節(jié)的急切推動,讓影片在一定程度上淪為表面化的“群像模仿”,難以真正打動觀眾,引發(fā)更深層次的情感共鳴。
成為自己的太陽
文|孫曉璇
馮小剛的《向陽花》以近乎粗糲的鏡頭語言,將一群背負枷鎖的女性推至觀眾面前。影片海報上“豁出去,活下來”的標語,恰如其分地概括了這群女性在命運夾縫中的生存哲學——她們不是被苦難馴服的弱者,而是倔強生長的“向陽花”。
《向陽花》聚焦女性群體在絕境中的相互扶持與成長。高月香的入獄源于一場母愛驅(qū)動的鋌而走險,她的故事串聯(lián)起黑妹、胡萍、鄧虹、郭愛美等角色的命運。這些女性并非傳統(tǒng)敘事中等待救贖的“他者”,而是以行動改寫命運的主體。高月香和黑妹出獄后的相依為命,胡萍為“老爹”獻血救高月香、鄧虹和郭愛美的慷慨幫助等,無不彰顯女性互助的力量。在這部影片中,每個角色都是立體的,有血有肉的,讓觀眾清晰地看到:個體的脆弱在群體的聯(lián)結(jié)中可以轉(zhuǎn)化為對抗外界的鋼槍。

當高月香在獄中因思念女兒崩潰時,當她為了女兒奮斗時,母性不再是柔弱的代名詞,而是化作一把鋒利的刀。高月香與黑妹的關(guān)系,暗喻著救贖的兩種可能:前者通過母性實現(xiàn)自我救贖,后者則在與群體的聯(lián)結(jié)中重獲新生。
影片從邊緣群體的生存困境切入,卻未陷入獵奇式的苦難堆砌。編劇說:“在陳舊的觀點里委屈自己才是善良,但這次我們想塑造出更有鋒芒、更有棱角的善良的人?!碑敻咴孪愠霆z后求職被搜身時,她當眾脫衣自證清白,反手索要賠償?shù)呐e動,則是對自己尊嚴的捍衛(wèi)。

與同類題材動輒煽情的處理不同,《向陽花》的藝術(shù)表達始終保持著冷峻的克制與真實。平實敘事中暗藏張力。導演馮小剛舍棄了過往擅長的黑色幽默,轉(zhuǎn)而用湖南方言、素顏出鏡等手法強化真實性。高月香出獄后創(chuàng)業(yè)賣酒的段落,沒有勵志片式的逆襲光環(huán),只有被老板克扣工資時的卑微,被老板差點性侵時的崩潰。這種“去戲劇化”的處理,反而讓觀眾更貼近角色的生存狀態(tài)。而方言對白、群眾演員的起用,更賦予影片紀錄片般的質(zhì)感。
紀實美學與詩性隱喻的交織賦予影片獨特的魅力?!跋蜿柣ā笔腔ǎ菢逢?,更是這群女性在絕境中彼此照亮的光芒。黑妹從盜竊團伙的傀儡到拒絕偷盜的轉(zhuǎn)變,印證了“向陽花”的群體力量。正如影片中所說,“向陽花不是一朵花,而是許多小花朵組成的”。她們不是單打獨斗的孤勇者,而是互相支撐的共同體。救贖從來不是孤獨者的自修,而是群體血脈的共振。
真正的向陽而生,不是對苦難的粉飾,而是在認清生活真相后,依然選擇帶著傷疤前行。馮小剛用這部電影證明,現(xiàn)實主義的力量,永遠在于直面深淵的勇氣。《向陽花》的珍貴之處,在于它拒絕廉價的同情,而是讓觀眾在疼痛中看見希望。
當片尾《野子》的旋律響起,那些靈魂終于迎著風嘶吼:“怎么大風越狠,我心越蕩。”這或許正是馮小剛想傳遞的信念:真正的救贖,從來不是等待陽光降臨,而是成為自己的太陽。
(作者為山東藝術(shù)學院傳媒學院學生)
困境的偽呈現(xiàn)
文|王丫瑞
當蟲安的非虛構(gòu)文學小說《教改往事》改編成的電影《向陽花》出現(xiàn)在大眾視野之下時,一場揭露刑滿釋放人員生活困境的冒險就此展開。影片從監(jiān)獄生活講至出獄后的艱辛,力求傳達出這些女性所經(jīng)歷的不公、無助與反抗,但最終因?qū)θ宋飪?nèi)核的簡化、對情節(jié)發(fā)展的急切推動和對現(xiàn)實生活的表面化呈現(xiàn),讓這一場“向陽而生”的抗爭淪為了低沉的暗喻。

原著中,蟲安通過九段故事,展示了在困境中惡性循環(huán)、走投無路的九段人生。而在電影中,卻強行通過各種巧合將多個人物關(guān)系緊緊捆綁在一起,高月香、黑妹、胡萍等人的友情發(fā)展缺乏循序漸進的邏輯鋪墊,感情線突兀。影片中幾人的關(guān)系升溫沒有明確的細節(jié)支撐,便顯得像是為了表現(xiàn)團結(jié)的“群像感”而結(jié)合在一起,然而,這也僅僅只是對“群像感”的表面模仿而非超越。
文學作品中,獨立個體充分抗爭的表達扣人心弦,各個沖突與改變的前后轉(zhuǎn)折都順暢自然,對人物形象高光的塑造更加明晰,也蘊含著對黑暗面的批判。而影片中,高月香本應(yīng)是一個飽經(jīng)生活磨難、堅韌不拔的底層母親形象,卻被塑造成一個只會用嘶吼和暴力來解決問題的符號化人物。例如,在面對侵犯時,鏡頭不是聚焦于人物的恐懼與反抗的心理過程,而是用大量特寫去展現(xiàn)暴力沖突的畫面。黑妹作為假裝聾啞人的獨特角色,她的殘疾卻更多地被當作一種賺取觀眾同情的工具,而不是深入挖掘殘障群體在社會中面臨的困境,她的手語表達和無聲的吶喊,在影片中更像是一種視覺上的震撼,而非對問題的有力批判。

影片《向陽花》以其獨特的選材視角——聚焦刑滿釋放的女性,闖入大眾視野,卻在敘事節(jié)奏與情節(jié)合理性上存在漏洞。
影片開篇,高月香出獄,觀眾滿心期待能跟隨她的腳步,細膩地感受一個刑滿釋放人員重新融入社會的艱難過程,然而,高月香找工作的情節(jié)處理過于倉促,被拒的理由單一,缺乏深度挖掘。她仿佛只是機械地從一個面試場景跳到另一個面試場景,觀眾還未充分共情,她便迅速進入下一個生活困境。這種急促的節(jié)奏,讓角色的掙扎顯得流于表面,難以在觀眾心中激起深層的情感漣漪。比如,在她被污蔑偷竊的情節(jié)中,矛盾沖突的爆發(fā)和解決都在極短時間內(nèi)完成,處理方式簡單粗暴,沒有充分展現(xiàn)角色在社會偏見下的無奈與抗爭,“向陽而生”的含義沒有被充分展現(xiàn)出來,便只能淪為空虛的暗喻。
盡管《向陽花》在敘事節(jié)奏與情節(jié)合理性上存在漏洞,但影片的立意仍值得稱贊。它大膽地將鏡頭對準刑滿釋放女性群體,展現(xiàn)她們在就業(yè)、社會歧視、經(jīng)濟壓力等多重困境下的掙扎求生,試圖引發(fā)觀眾對人性救贖以及弱勢群體處境的深刻思考。只是,立意需要扎實的敘事來承載,若一味追求情節(jié)的跌宕起伏而忽視了敘事邏輯的節(jié)奏把控和人物內(nèi)核塑造,最終只會讓影片成為一個空有深度立意卻難以被觀眾消化吸收的“半成品”。
(作者為山東藝術(shù)學院傳媒學院學生)

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