三年前，一部動畫電影《雄獅少年》以精良的制作和新穎的立意，掀起“國漫復興”的浪潮。改編自同名電影IP，由孫海鵬執(zhí)導、張苗監(jiān)制并擔任制片人、里則林編劇的原創(chuàng)同名電影授權，匯聚內(nèi)地及港澳優(yōu)秀創(chuàng)作者打造的音樂劇《雄獅少年》自2024年廣州首演以來，席卷全國多座城市，全網(wǎng)破5億曝光！
2025年英雄花開之際，音樂劇《雄獅少年》“回娘家”，將作為第五屆粵港澳大灣區(qū)中國戲劇文化節(jié)開幕演出于3月20-23日在廣州大劇院連演6場，陳小春、金池、方書劍、陳科銘、李秋盟、陳沁等實力派演員傾情演繹，隨后更將于上海、長沙、深圳開啟新一輪巡演，邀您跟隨“少年阿娟”的腳步，共赴這段勇氣、夢想與成長之旅，感受努力拼搏、不畏艱難、堅持到底的“雄獅”精神！
舞臺傳承嶺南魂，音樂激蕩醒獅夢
音樂劇《雄獅少年》聚焦千年醒獅文化和嶺南風土人情，通過舞臺畫卷再現(xiàn)平凡少年不懈追夢的故事，經(jīng)過多輪深入細致的打磨與提升，對音樂、歌詞、劇本和舞蹈進行全面優(yōu)化，吸引超過5萬觀眾走進劇場，感受嶺南非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的舞臺活化，憑借觸動人心的故事情節(jié)、動聽的音樂旋律以及將醒獅元素與舞臺藝術的創(chuàng)新融合，引起廣大觀眾的熱烈反響和廣泛贊譽，并獲得2024北京·天橋音樂劇年度盛典組委會特別獎、2024年演藝大世界音樂劇風云榜年度優(yōu)秀音樂劇、2024演藝廣東年度發(fā)布-年度Top演出、年度最佳原創(chuàng)、年度創(chuàng)新大獎等多項殊榮。
用舞臺藝術傳承嶺南醒獅文化，讓千年“非遺”煥發(fā)時代光彩，音樂劇《雄獅少年》講述了小鎮(zhèn)少年勇敢追夢拜師學藝，歷經(jīng)磨礪舞起獅頭創(chuàng)造奇跡的熱血勵志故事。全劇在音樂、舞蹈和舞獅的交匯演繹下徐徐展開，故事情節(jié)婉轉(zhuǎn)曲折、蕩氣回腸，鼓舞人心。劇中以音樂推動劇情發(fā)展，激蕩情感，展現(xiàn)濃厚的嶺南風情，為觀眾帶來充滿地域特色和文化韻味的聽覺和視覺雙重享受。
只要心中有鼓點，你就是雄獅！音樂劇《雄獅少年》通過刻畫主人公的成長歷程，展現(xiàn)了他們在追夢路上克服困難、突破自我的故事，旨在發(fā)揚敢闖敢拼的“雄獅”精神，用音樂激勵每一位追夢人奮力拼搏勇往直前，勇敢面對人生的挑戰(zhàn)，在人生的擂臺上綻放屬于自己的光芒。赤子追夢，追則必達。懷抱夢想，永不放棄，敢于拼搏，勇于實踐，人人皆是雄獅，你我終將書寫屬于自己的人生篇章！
頂尖主創(chuàng)攜手打造，共筑少年夢想舞臺綻放
該劇集結華語音樂劇一線主創(chuàng)團隊，創(chuàng)作出《一屋寶貝》《大狀王》等多部佳作的大灣區(qū)音樂劇“夢幻組合”高世章、岑偉宗和張飛帆再度聯(lián)手，分別擔任作曲&編曲&音樂總監(jiān)、作詞和編劇，聯(lián)合導演&編舞&舞臺美學張月盈、聯(lián)合導演周笑微、聯(lián)合編舞&巡演導演吳泳宏、編曲羅健邦、燈光設計&舞臺美學楊子欣、服裝造型設計Demon Zhang、聲樂指導陳沁等藝術家共同參與創(chuàng)作，并特邀廣東醒獅的省級非遺傳承人、“趙家獅”第五代嫡傳人趙偉斌擔任醒獅指導，視覺藝術家龐浩擔任主視覺概念攝影及設計。
《雄獅少年》的音樂設計以醒獅的鼓聲為核心，這不僅是傳統(tǒng)舞獅音樂的象征，更是一種情感的喚醒。在劇中，這鼓聲不單是音樂的節(jié)拍，更是主角阿娟心靈的覺醒，帶領他及眾人從迷茫中走出，找到人生的方向。鼓聲如同一種力量，滲透每一個音符，讓他們勇敢地邁出每一步。在音樂創(chuàng)作過程中，除了鼓樂的激昂，作曲高世章也特別注重要尋找它的浪漫。傳統(tǒng)與現(xiàn)代風格的結合，如《雄獅少年》中大鼓和拉丁結他的融合，《一決雌雄》里鼓樂及現(xiàn)代舞的結合等，令音樂能夠隨著角色的情感變化而演進，從激昂節(jié)奏到細膩旋律，既可以快速激烈，也能柔和緩慢。這種靈活性使得音樂能夠更真實地反映出人性的斗志和初心。
岑偉宗在音樂劇《雄獅少年》中的作詞，展現(xiàn)了他深厚的創(chuàng)作功力和對人物情感的細膩捕捉。他通過將自己代入角色，深入挖掘人物的成長背景和心理狀態(tài)，創(chuàng)作出既貼合劇情又打動人心的歌詞。這些歌詞不僅承載了角色的情感與夢想，還融入了現(xiàn)實生活的氣息，通過展現(xiàn)生活中的酸甜苦辣，讓觀眾感受到生活的真實和復雜，呈現(xiàn)了現(xiàn)實的艱難和奮進，使整個勵志故事更加真實、立體。
“放棄縱有萬般理由，堅持只須一個就夠！”——這句話不僅是音樂劇《雄獅少年》的核心精神，也是編劇張飛帆在創(chuàng)作過程中始終堅持的信念。他通過提取電影原作中最具戲劇性的內(nèi)容，將情感推向高潮，讓音樂與劇情完美融合，同時細膩地刻畫了咸魚強與阿娟、阿貓、阿狗之間深厚的師徒情誼，打造出多個笑中帶淚的動人場景，呈現(xiàn)了劇中簡單卻熱血的追夢故事。
音樂劇《雄獅少年》的舞臺化繁為簡，通過凳樁的創(chuàng)新設計，成功地將傳統(tǒng)醒獅文化融入現(xiàn)代舞臺藝術，為觀眾帶來了一場視覺與情感的雙重盛宴。四組可移動凳樁通過拼接組合的方式讓舞臺呈現(xiàn)出無限可能，既可以是陡峭的山坡、熱鬧的街市攤檔，也可以是緊張刺激的醒獅比賽現(xiàn)場，將觀眾帶入不同的故事空間，極大地增強了劇情的緊湊感和節(jié)奏感。
該劇燈光設計滿布巧思，用一束光柱象征舞獅人心中難以攀登的高峰——擎天柱，光柱不僅代表了角色的夢想和目標，也象征著追夢路上的挑戰(zhàn)與高度，它的存在貫時刻提醒觀眾角色內(nèi)心自強不息的追求與堅忍不拔的拼搏精神。在舞獅對決的場景中，通過燈光的變化反映比賽的激烈程度，巧妙地反映了比賽的焦灼程度。當一支獅隊占上風時，舞臺燈光會著重呈現(xiàn)該隊的顏色，紅藍兩色的交替與覆蓋，不僅增強了視覺沖擊力和比賽的緊張感，也讓觀眾感受到角色之間的對抗與拼搏。
劇中使用的50多個獅頭由廣州“趙家獅”精心打造，以其精湛的工藝和深厚的文化內(nèi)涵，為劇中的獅頭注入了靈魂，讓觀眾在欣賞音樂劇的同時，也能感受到傳統(tǒng)醒獅文化的魅力。獅頭的設計既保留了電影中的經(jīng)典元素，像阿娟獅頭、破損獅頭、陳壯成的傳統(tǒng)張飛獅等主要獅頭的設計及制作基本參考自動畫電影本身的設定，又根據(jù)音樂劇的劇情需要進行了原創(chuàng)設計，新增設計了一些電影里沒有的獅隊和獅頭，如第一首歌里黃村獅和鄭家獅，以及決賽中娟然的“許十三醒獅隊”等，使得舞臺上的醒獅文化更加豐富多彩。
主演陣容星光熠熠，音樂劇實力派演員合力呈現(xiàn)
電視劇《鹿鼎記》中機智幽默的韋小寶，《披荊斬棘的哥哥》中多才多藝的大灣區(qū)哥哥，《獨家記憶》《相依為命》等傳唱度極高歌曲的金曲王……影視歌舞綜藝五邊形全能的陳小春再度出演咸魚強一角 ,他將咸魚強從落魄到重新崛起的復雜情感演繹得淋漓盡致，既有幽默風趣的一面，也有深沉內(nèi)斂的情感流露。他用自己的表演方式投入到咸魚強的世界，為角色注入了獨特的個人魅力，也讓觀眾感受到“咸魚翻身”的勵志精神。
方書劍和陳科銘兩位優(yōu)秀音樂劇演員的回歸，再次為少年阿娟這一角色注入了青春與熱血。他們通過細膩的表演和動人的歌聲，展現(xiàn)了阿娟在追夢路上的堅持與努力，讓觀眾感受到少年逐夢的勇敢與熱愛。在呈現(xiàn)角色的同時，他們也如阿娟般為心中所愛所想拼盡全力、在舞臺上“人獅合一”，通過自己的努力與突破，將阿娟堅持不懈、一往無前的精神傳遞給觀眾，也讓觀眾看到了自己心中的夢想與希望。
《中國好聲音》實力女唱將金池和音樂劇《劇院魅影》中文版吉瑞夫人的扮演者陳沁共同塑造了阿珍這一角色，她們通過歌聲和演技呈現(xiàn)阿珍外表潑辣、內(nèi)心溫柔的特質(zhì)，同時她們對家人和夢想的深情守護也讓觀眾看到了平凡生活中的不凡力量，為《雄獅少年》增添了更多的情感深度。
在《一年一度喜劇大賽1&2》中擁有亮眼表現(xiàn)的音樂劇演員李秋盟的加入為咸魚強一角注入了新的活力，他通過詼諧的表演和細膩的情感表達，深入挖掘角色的內(nèi)心世界，將咸魚強的搞笑和溫情完美結合，展現(xiàn)出昔日獅王回歸生活的無奈以及和徒弟并肩出戰(zhàn)的堅定，讓角色更加鮮活立體。
覃一凡飾演的娟然一角，以其英姿颯爽的形象和充滿力量的表演，展現(xiàn)出非凡的女性力量，成為劇中的一大亮點。李玉言、李金城、郝曉輝、張毅凱四位演員分別飾演與阿娟共同進退的小伙伴阿貓和阿狗，他們通過默契的配合和生動的表演，展現(xiàn)了伙伴之間的深厚情誼和共同追夢的熱血精神。14位多功能演員不僅要能唱會跳，還要在劇中舞獅、擊鼓，掌握多種技能，他們精湛的表演和全能的技藝，讓觀眾感受到只要堅持夢想，勇敢追夢，就一定能夠綻放屬于自己的光芒。
雄獅出少年，斗志比天高！在廣州大劇院完成6場演出后，音樂劇《雄獅少年》將前往上海、長沙、深圳開啟巡演，將少年追夢的故事和雄獅精神的力量帶給更多觀眾，燃點觀眾心中的夢想之火，無論身處何地，只要心懷夢想，就能像劇中的少年一樣，用堅持與拼搏書寫屬于自己的精彩篇章！
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