
在上海的時尚人士最近都在看什么展?
黃浦江畔的浦東美術(shù)館
近兩周正被一場跨越時空的對話浸潤
從阿爾卑斯牧場的羊絨到安第斯山的駱馬絨
從匠人指尖的溫度到美術(shù)館中的當(dāng)代藝術(shù)裝置
百年歷史在纖維的經(jīng)緯中交織成詩
IF YOU KNOW,YOU KNOW

故事的起點是 1924 年的意大利皮埃蒙特。從瓦爾塞西亞山谷吹來的風(fēng),穿透紡織工坊的木格窗來到了這里。這場名為“百年一觸,Loro Piana 的世紀(jì)之旅”展覽,將百年匠心織入上海這座城市肌理之中。致敬跨越六代的家族傳承,娓娓道來品牌的歷史與傳承,皆于此處展開對話。

眾星云集,共襄盛舉。周迅、靳東、李娜、高葉、李現(xiàn)、娜然、何超欣及超模Cici項偞婧身著 Loro Piana 2025 春夏系列優(yōu)雅亮相,以從容之姿穿梭于時光長廊,當(dāng)身影與展品相映成趣時,跨越百年的時尚對話就此開啟。








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這場展覽不僅是一場對品牌百年歷史的盛大回溯,更是一次纖維、藝術(shù)與時空的對話——如何以觸覺為錨點,讓羊絨的柔軟與匠心的溫度穿透時空?

展覽由英國時尚策展人Judith Clark操刀,以“感官與觸覺”為線索,被打造成“流動的檔案館”——橫跨三個展廳、15個展室、1000平方米的展區(qū)中,歷史文獻、微縮景觀、纖維科學(xué)實驗以及33 套專為此次展覽設(shè)計的戲劇化廓形的服裝并置,共同構(gòu)建出此刻呈現(xiàn)在你我眼前這多維度的感官宇宙。

沉浸式的觀展體驗將品牌與觀眾締結(jié)情感聯(lián)結(jié),構(gòu)建過去與現(xiàn)在的對話,通過景觀概念展開,結(jié)合豐富的檔案文獻,將 Loro Piana 的匠心工藝(savoir-faire)推向?qū)嶒炁c藝術(shù)的新高度。

中國與 Loro Piana 的歷史和成長有著千絲萬縷的聯(lián)系,從很多方面來看,這里都是 Loro Piana 以羊絨為巔峰的卓越之旅的起點,展覽特別強調(diào)了這種相互尊重的重要意義。同時,這場回顧展還側(cè)重對工藝的探索,通過不同的主題和展區(qū),探索 Loro Piana 精湛的手工技藝鏈及其“纖維大師”們的卓越技藝。

展覽由“Loro Piana 的故事”、“薊花”、“重現(xiàn)瓦爾塞西亞”三個部分組成,如同一部以纖維為經(jīng)緯的詩集,在三個展廳中徐徐展開,將百年匠心的溫度與絲綢般的時光,悉數(shù)揉進觀者的掌心。這些空間通過精心挑選的材料、紋理和色彩,帶領(lǐng)參觀者深入 Loro Piana 的世界,充分展現(xiàn)品牌的精髓與起源。

步入展廳,一場跨越時空的織物史詩在眼前徐徐展開。以“博物館中的博物館”為理念,Loro Piana 將意大利瓦爾塞西亞的鵝卵石庭院“搬運”至上?!皊anpietrini”石材鋪就的地面,瞬間將觀展者帶入 Loro Piana 的故鄉(xiāng)皮埃蒙特。

展柜靜靜陳列的歷史照片和珍貴文件訴說著傳奇,記錄著 Loro Piana 的崛起歷程:從意大利一家小型紡織公司發(fā)展為如今著名的奢侈品牌。藝術(shù)與傳承在此交織,見證著品牌與藝術(shù)的百年對話,那座標(biāo)志性的 kummel 色磚砌煙囪,在影像中永恒矗立,亦在 Loro Piana 的歷史中畫下濃墨重彩的一筆。

“走進時尚”的服飾立體圖鑒,將 Loro Piana 的雋永經(jīng)典之作呈現(xiàn),獨特的氛圍與感官觸覺體驗讓人醉生其中:懸浮的羊絨云朵,詮釋詩意的自然;斯蒂芬·瓊斯設(shè)計的頭飾,雅致姿態(tài)致敬經(jīng)典;池塘中滴水不沾的人體模型,再現(xiàn)歷史攝影場景……


移步白色瓷磚實驗室,巨型顯微鏡下的驚人細節(jié),于每一根纖維展露 Loro Piana 對工藝的精準(zhǔn)把控,每一件成衣背后都飽含 Loro Piana 對品質(zhì)的承諾。同時,一場“環(huán)球”的織物巡禮在此出發(fā),在微縮地貌中訴說各自的故事:以不規(guī)則凸起絲線織就立體質(zhì)感,以羊絨與桑蠶絲流蘇之間的舞動造就迷人的光影漣漪,柔軟觸感顯而易見。


“繭”室將柔軟哲學(xué)推向極致,編織新生。連接展區(qū)的走廊本身就是件藝術(shù)品——整面 Cashfur 面料墻邀請指尖觸碰,“一觸即知”品牌真諦。沉浸式的體驗將織物從功能升華為情感,從材質(zhì)蛻變?yōu)樗囆g(shù),詮釋 Loro Piana 百年堅守的柔軟哲學(xué)。


以“薊花”為筆,縫線織就時光。
展廳中央,一臺從意大利遠渡重洋而來的古董薊花機靜靜矗立,斑駁的金屬表面鐫刻著時光的印記。這臺曾用于柔化粗糲羊毛的機械珍品,如今成為連接過去與現(xiàn)在的時空紐帶,向觀展者展示著 Loro Piana 的獨門技藝。

1951年,薊花正式躍升為品牌徽章的核心圖騰。倫敦雕刻大師吉姆·帕特里克以精湛工藝打造薊花瓷磚,在陳列柜與穹頂間綻放永恒魅力。

穹頂之下,一件靈感源自瓦爾塞西亞山谷的球形連衣裙令人屏息——羊絨織就的花卉圖案栩栩如生,仿佛將皮埃蒙特的四季風(fēng)光永遠定格在裙擺之間。

另一條由八位刺繡工匠制作的裙撐廓形禮服裙,采用 124000 顆玻璃珠與 59000 塊亮片化作 chiné 桑蠶絲上的薊花圖騰,搭配的禮帽以精巧結(jié)構(gòu)重現(xiàn)薊花綻放的瞬間,當(dāng)光線掠過,宛若施予紛彩魔法,絢爛奪目。


沉浸式的影片,重現(xiàn)瓦爾塞西亞,將品牌的靈魂故土娓娓道來,為觀展畫下圓滿的句號。

由 Loro Piana 工坊匠心織就的特制紡織熒,中央織有細膩緯線,上下兩端任由數(shù)百根經(jīng)線自然垂落,既是一件裝置藝術(shù),又是投射影像的載體,完美詮釋“織物即藝術(shù)”的哲學(xué)。

熒幕中,意大利瓦爾塞西亞的山谷四季在光影中流轉(zhuǎn):春日牧群踏過新綠草甸,秋日金黃的落葉與紡織工坊的暖光交織,東西方的文化對話在絲線與墨色間悄然進行。

此時,由中國著名作曲家郭文景擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)、作曲家劉灝、笛簫演奏家唐俊喬和青年鋼琴家張浩天共同創(chuàng)作的音景在展覽空間中回蕩,這場百年巡禮在五感交融中達到高潮,完美落幕。

Loro Piana 用一個世紀(jì)的堅守證明:真正的奢侈,是能讓時光駐足的詩意,是跨越文化與疆界的柔軟力量。當(dāng)觀展者帶著滿心感動離場時,瓦爾塞西亞的山風(fēng)似乎仍在耳邊輕語,訴說著關(guān)于傳承與創(chuàng)新的永恒故事。

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