

藝術(shù)家介紹

劉德龍
博士,教授。中國美術(shù)家協(xié)會會員,中國書法家協(xié)會會員,中國文藝評論家協(xié)會會員,南京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院中國畫方向碩士研究生導(dǎo)師。
作品入選第11屆、第12屆、第14屆全國美術(shù)作品展,另有十余次入選中國美術(shù)家協(xié)會主辦的全國性美術(shù)作品展并獲獎(jiǎng),五次舉辦個(gè)人作品展。
學(xué)術(shù)研究及繪畫創(chuàng)作分別獲得國家社科藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目和國家藝術(shù)基金資助。在《美術(shù)》《中國書法》《民族藝術(shù)》《美術(shù)與設(shè)計(jì)(南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào))》《美術(shù)觀察》等期刊發(fā)表論文40余篇。

《風(fēng)推水舞魚逐浪》182×96cm 紙本水墨
真水無香 雅靜怡人
——劉德龍的書畫作品
?陸慶龍
古人常用“書為心畫”來說明作品與作者情感、品性、思維和性格之間存在著較強(qiáng)的對應(yīng)關(guān)系,人們也常說“什么人畫什么畫”。劉德龍給人的印象是比較文氣、儒雅、安靜,他的書畫作品也有類似感覺,不事張揚(yáng),筆墨里透著溫潤,我想除了性格因素之外,還可能與其長期理論研究與藝術(shù)創(chuàng)作兼修的經(jīng)歷有關(guān)。對繪畫有著更多的冷靜,在創(chuàng)作題材選擇上也體現(xiàn)出了他的獨(dú)特思考:以水為中心的表達(dá)。

《水韻澄華》220×200cm 中國畫
“水”是劉德龍真正進(jìn)入繪畫創(chuàng)作的起點(diǎn),2008年他開始創(chuàng)作以“飲料瓶”為元素的系列水墨作品。這些各式各樣、各種形態(tài)的裝水容器——飲料瓶,分布在一個(gè)個(gè)方格當(dāng)中,宛若都市繁華世界中的各色人等,高矮胖瘦,光鮮挺立,扭曲殘破……或線條勾勒,粗筆大寫,大筆潑灑,較好地將傳統(tǒng)寫意畫的技能技巧轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代物品的表達(dá)。一次性的飲料瓶在生活中隨處可見,給人們生活帶來了便利,同時(shí)也有環(huán)保方面的隱憂,某種程度上說飲料瓶是當(dāng)下快餐化消費(fèi)的一個(gè)時(shí)代符號。將飲料瓶作為符號進(jìn)行藝術(shù)表達(dá),體現(xiàn)了劉德龍對現(xiàn)代生活方式的思考,與安迪·沃霍爾如實(shí)描繪“金寶湯罐頭”不同,他沒有走向波普,而是以水墨寫意方式的呈現(xiàn),令觀者有擬人化的聯(lián)想和共鳴,更具繪畫性和人文關(guān)懷。

《水韻墨幻系列之五》140×70cm 紙本水墨
之后劉德龍又將眼光轉(zhuǎn)移到對水影的表達(dá)。水是江南的魂魄,歷代畫家以江南水鄉(xiāng)為題材的作品不勝枚舉,多將水面上的物像作為描繪主體,即便有畫水中倒影的也是作為輔助處理,專畫倒影倒是極為罕見。德龍以倒影為主體的畫面表現(xiàn),體現(xiàn)了他對形式意味的敏感,也是他這些年一直努力從傳統(tǒng)形態(tài)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)化的重要轉(zhuǎn)折,我不知道他經(jīng)歷了怎樣的心理掙扎和摸索。正如封塔納的刀痕繪畫,在那一刀劃下之前他做了很多嘗試,先是用錐子在畫面上扎孔,然后用色彩修飾、描摹,老是走不出傳統(tǒng)繪畫訓(xùn)練帶來的固有觀念,最后果斷地在畫布上劃下石破天驚的一刀,已經(jīng)過去了一段不短的時(shí)間,可見藝術(shù)探索是個(gè)演化、探索的過程。突破更多的是拆除思維固有疆界,需要際遇更需要勇氣,當(dāng)然倒影表達(dá)對德龍自己有著更多的意義,一方面能夠延續(xù)之前的傳統(tǒng)筆墨,沒有太多技術(shù)上的糾結(jié),能夠放開自我進(jìn)行表達(dá);另一方面又有新穎的視覺效果,與傳統(tǒng)山水形態(tài)拉開了較大差距,辨識度比較高,形成了自己鮮明的藝術(shù)面貌,給人意料之外情理之中的審美感受。

《婆娑幽謐游魚動(dòng)》140×70cm 紙本水墨
水也是一面鏡子,能夠反射出陸地上的諸多形貌,于是德龍的畫面中也自然出現(xiàn)了現(xiàn)代樓宇、古典亭臺樓閣、江南粉墻及樹木枝條等形象,這些現(xiàn)實(shí)中確定形態(tài)在水波的蕩漾里產(chǎn)生了形變、殘缺,再配以兩尾紅色的小魚穿插其間,現(xiàn)實(shí)的凌厲在幻影中被消解,轉(zhuǎn)化成了詩情畫意。當(dāng)下的都市題材繪畫,大都給人感覺過于真實(shí),德龍以另一種方式銜接了中國畫的詩畫傳統(tǒng),頗有柳暗花明又一村的意外趣味。

《青山橫北郭》70×70cm 書法

《古詩一首》70×70cm 書法
在繪畫之外,德龍還喜愛書法。他的字一如其人,溫婉如水,靜雅怡人,以古隸為基,參以篆籀、簡帛,古意盎然,頗具個(gè)人面貌。頗為難得的是,在德龍的作品中體現(xiàn)了書畫審美的一致性,追求靜美,兼具古雅與簡潔,呈現(xiàn)空靈的詩性之美,這與其長期的修為不無關(guān)系。在內(nèi)心平靜與自然和諧之中內(nèi)修心靈,他在理論思考與藝術(shù)實(shí)踐中尋求著艱難的平衡,這是一條艱辛之路,但我相信德龍會越走越好,在藝術(shù)表達(dá)與理論研究的融通之中實(shí)現(xiàn)更大的自我突破。
(作者陸慶龍:中國美術(shù)家協(xié)會副主席,南京大學(xué)教授)
《南山四皓》70×45cm 書法

《西泠清韻》182×97cm 紙本水墨
真 水 無 形
?張 慨
陽光溫暖的午后,劉老師坐在我的對面,淡淡的,聊他的成長經(jīng)歷,談他的繪畫感悟。間或有人進(jìn)出、寒暄,都無法消解那種淡淡的漫談氛圍。

《水韻游心》70×140cm 中國畫
已經(jīng)記不清第一次看到他的畫是在何處了,但是看到后的那份喜悅和揮之不去、念念不忘直到今天都記憶深刻:活潑潑的幾尾小紅魚在水中游弋,細(xì)巧的身形、柔和的線條,一抹紅暈,探頭、擺尾、自在、無拘,活脫脫小孩子的調(diào)皮和機(jī)靈躍然紙上。

《江月柔》44×65cm 中國畫
每每回想,都覺天真爛漫直觸心底,向往自在油然而生。魚兒穿梭于蓮荷之間,或在倒影之中,攪碎了一池剪影,纏繞著荷葉田田。魚兒有形,真水無形。魚兒自在,真水空靈。漫不經(jīng)心中,勾勒了水的空蒙和靈性。

《清韻》44×65cm 中國畫
他說自己畫魚無心,倒是在物像之水影上頗為用力。倒影,是萬物的水中之夢,也是德龍最富有個(gè)性的藝術(shù)形象。物像的曲折,和魚兒,與蓮荷,于無聲處彰顯了水的無形與有形。這是德龍最突出的藝術(shù)語言,也是他致力于藝術(shù)個(gè)性追求的風(fēng)格體現(xiàn)。對這種通過倒影表現(xiàn)水景觀的藝術(shù)語言,是德龍長期學(xué)術(shù)思考和藝術(shù)實(shí)踐的結(jié)果。他對華裔藝術(shù)史家巫鴻頗為敬仰,更對其藝術(shù)理論有著自己的理解,并將其轉(zhuǎn)化為對藝術(shù)語言的筆墨探索。

《蒲溪影》44×65cm 中國畫
倒置,是一種較少為人所表現(xiàn)的形式,然而在水的形象表現(xiàn)語言中,倒置讓物像在水中呈現(xiàn)出獨(dú)特的美感和韻味。在他的筆下,淺淡的墨色曲曲折折,展現(xiàn)了物像水中的韻律和節(jié)奏,更傳遞了水的微波蕩漾和心中的震顫。究其本質(zhì),是展示了無形之水的有形之美。

《墨韻》44×65cm 中國畫
山水繪畫自古有之,水為山之靈,山不在高,有水則靈。然,純粹畫水較為少見,自古畫水最難,卻也有佳作傳世,南宋馬遠(yuǎn)畫洞庭風(fēng)細(xì)、寒塘清淺、長江萬頃、黃河逆流、層波疊浪、云生滄海、云舒浪卷,可為畫水最佳卻多是描繪水之動(dòng)態(tài),或洶涌澎湃,或湖光滟蕩,或風(fēng)乍起,吹皺一池春水。以水中景觀表現(xiàn)水之種種亦有,卻多主題不在于水。在德龍筆下,一派真水氣象。

《水月游心》44×65cm 中國畫
生于江南,長于斯地。他對水鄉(xiāng)有著自己獨(dú)特的理解,水中江南,一切都是淡的,水是淡的、菜肴的口味是淡的,人際關(guān)系也是淡的,一切都在水一般的清淡中流動(dòng)。江南的一切都如同水中的倒影,淺淡中帶著風(fēng)乍起亦波瀾不驚的韻味。這既是對水的思考,也是對家山家水文化的思索與表達(dá)。因?yàn)椋?a class="keyword-search" >畫家總是在有意無意之中通過形象表現(xiàn)自身對環(huán)境的認(rèn)識和理解。

《夕照澄波》44×65cm 中國畫
于此觀,德龍既是找到了個(gè)性獨(dú)特的語言表達(dá),也體現(xiàn)了學(xué)院派畫家的理論思索與藝術(shù)實(shí)踐的互為。德龍對巫鴻關(guān)于美術(shù)史的“開”與“合”理論有著獨(dú)特的理解,筆墨之中,將傳統(tǒng)視為中國藝術(shù)之“合”,將現(xiàn)代劃入中國藝術(shù)之“開”。開合之間,寓傳統(tǒng)的技法、筆墨、情懷于現(xiàn)代性的語言探索和表現(xiàn),成就了他的藝術(shù)個(gè)性。這種傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合的無違和之感,也體現(xiàn)了他創(chuàng)作的開合有度。

《秋水橫波》44×65cm 中國畫
龔定庵說“西山有時(shí)渺然隔云漢外,有時(shí)蒼然墮幾席前,不關(guān)風(fēng)雨晴晦也”,于德龍亦然,魚兒的忽遠(yuǎn)忽近,倒影的波光粼粼,都是看水不是水,是他心中意境的倒影,謂之道表象于藝。品荷、賞魚、觀影,都是隔水靜觀,觀水中萬象,顯趣遠(yuǎn)之心。而趣遠(yuǎn)之心最為難形,于德龍卻在一片水中顯見。正所謂“事外有遠(yuǎn)致”,水趣融其神。德龍于歷代藝家最喜弘一法師,其書法意趣與弘一心性頗似。他心中的佛是生動(dòng)的、空靈的。自由瀟灑的筆墨、有韻律的色彩是他筆中的萬象,亦是他心中的妙佛。

《夜泊微影》44×65cm 中國畫
看德龍的畫,骨子里是傳統(tǒng),傳統(tǒng)的技法、傳統(tǒng)的筆墨、傳統(tǒng)的情懷。然而語言表達(dá)的現(xiàn)代性和深度的思考,卻讓他的作品站得住、立得穩(wěn),還將會走得更遠(yuǎn)。

《曦色涵煙》44×65cm 中國畫
“光景常新”是一切經(jīng)典作品的烙印,這句話送給德龍。
(作者張慨:上海大學(xué)教授,博士生導(dǎo)師)

《清淮渡》44×65cm 中國畫

《流波》44×65cm 中國畫

《墨煙波》44×65cm 中國畫 2024

《棲霞夢》44×65cm 中國畫

《微風(fēng)》44×65cm 中國畫

《氤氳》44×65cm 中國畫

《影落》44×65cm 中國畫
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