王怡豐EVA WANG《春之祭-自然系列》個(gè)展
藝術(shù)家：王怡豐
開幕時(shí)間：2025.04.26 16：00
展覽時(shí)間;2025.04.22— 05.22(周二至周日10:30am - 17:30pm)
展覽地址：北京市798藝術(shù)區(qū)七星中街F01庫 作者畫廊
王怡豐：在“此在”的褶皺里 織就的綺夢
文/裴剛
上海的梅雨總是黏膩的，像一塊未擰干的綢緞，裹著蘇州河畔的四行倉庫和前法租界的淮海大樓。建筑設(shè)計(jì)師、藝術(shù)家王怡豐的工作室便棲居于此，青灰色的磚墻里藏著鋼筋水泥的骨骼，仿佛這座城市的隱喻——?dú)v史的褶皺與當(dāng)代的鋒芒在此交融?！榜薨櫋奔劝凳敬嬖诘恼诒闻c展開的交織，又指向“此在”生存的多重層次與張力。 她穿行于曾經(jīng)舊時(shí)代的法租界老洋房Casa Eva和外灘的樓群之間，步履如風(fēng)，北方人的爽利在江南的氤氳中淬煉出一種矛盾的美感。晨起瑜伽時(shí)，她的身體是流動(dòng)的線，與黃浦江的波紋共振;午后伏案設(shè)計(jì)，她又成了嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膸缀误w，筆尖勾勒出城市理性的肌理。
“芝加哥的風(fēng)是直的，上海的雨卻是螺旋的?！彼绱吮容^兩座城市。芝加哥教會(huì)她如何在規(guī)整的網(wǎng)格中安放秩序，而上海，這座“魔幻都市的遺孤”，卻將她的靈魂浸泡在混雜的語境中。疫情前的十年，淮海路的餐廳里，冰島人的冷冽與意大利人的熱烈在咖啡杯沿碰撞，語言如顏料般潑灑。如今的上海，“共生”成了更復(fù)雜的命題——像她畫中那些交疊的色塊，既有共謀的曖昧，也有對峙的張力。
肉身與理性的雙重變奏
王怡豐的藝術(shù)是一場精密的解構(gòu)游戲。作為建筑師，她信奉“3C原則”：文脈(Context)、清晰性(Clarity)、創(chuàng)造力(Creativity)。而當(dāng)畫筆觸及畫布時(shí)，這些準(zhǔn)則卻裂變?yōu)楦行缘匿鰷u。在《仲夏夜之夢》系列中，雅典衛(wèi)城的柱式被珊瑚的觸須纏繞，兩位少女虛空之中游舞超越世俗桎梏，獲得象征“夢境置換”的隱喻和超越。亞維農(nóng)神廟的莊嚴(yán)被解構(gòu)成一場迷幻的游弋，正如她所言：“抽象空間里必須藏著一根敘事的線，否則自由會(huì)淪為虛無?！?/p>
她的《春之祭》與《秋日傳奇》更像是一場時(shí)間的解剖實(shí)驗(yàn)。春日的“心綠”以稀釋的油彩潑濺模擬生命的迸發(fā)，又以刮刀破壞表層的秩序形成方硬的速度與力量。而秋日的金黃則被厚重的油彩堆疊出凋零的層次感——這是肉身的顫栗與機(jī)械理性的博弈。在《似水流年》中，表層相互糾結(jié)自由流動(dòng)的線，與之下厚重的色塊相互形成多層抽象空間的疊加;表層糾纏的線條如都市霓虹般無序，底層卻蟄伏著混凝土般的色塊，仿佛現(xiàn)代人精神世界的斷層掃描：喧囂之下，盡是文明的淤痕。
在“此在”的裂縫中播種
王怡豐的創(chuàng)作始終圍繞“肉身在場”的哲學(xué)命題展開?！兑簟贰敦S》《?！废盗幸詴ň€條與抽象符號構(gòu)建多重?cái)⑹驴臻g，漢字的結(jié)構(gòu)被拆解為視覺的密碼。當(dāng)她書寫“?！弊峙c抽象油畫的質(zhì)感形成生命體驗(yàn)的對話時(shí)，東方傳統(tǒng)的“肉身觀”與西方現(xiàn)象學(xué)的“身體性”在作品中激烈交鋒。這種沖突恰如她的雙重身份：城市規(guī)劃者用邏輯丈量土地，藝術(shù)家卻以直覺丈量靈魂。
在她的敘事邏輯中生命體驗(yàn)主宰了創(chuàng)作的過程，從緣起、涂抹、行動(dòng)的過程，直至最終來到?jīng)Q定終止的此刻，是靈魂救贖的釋然與自己和解的“此刻”。讓生命中無法承受之輕不再虛無。
她的工作室選址本身便是一種宣言——四行倉庫的戰(zhàn)爭記憶與淮海大樓的殖民痕跡，共同構(gòu)成她創(chuàng)作的“創(chuàng)傷基底”。在《花樣年華》系列中，旗袍的紋樣被抽象為交錯(cuò)的網(wǎng)格，既是對老上海風(fēng)情的挽歌，亦是對都市異化的警示。這一系列作品以當(dāng)下的情緒、情感狀態(tài)表達(dá)春天生機(jī)勃勃的心綠;秋天豐厚的金黃與對正在消逝的生命之傷感;當(dāng)代藝術(shù)中的“肉身”早已超越生理范疇，它是文化基因的載體，是歷史暴力的受體，更是未來烏托邦的胚胎。
結(jié)語：在共生的褶皺里生長
王怡豐的藝術(shù)生涯恰似一場精心策劃的“錯(cuò)位”：芝加哥的理性與上海的混沌;建筑的秩序與繪畫的自由、治愈;肉身的沉重與線條的輕盈，在她的筆下達(dá)成危險(xiǎn)的平衡。若張愛玲筆下的人物是“舊旗袍里爬滿虱子”，王怡豐的畫布上則布滿鋼筋與絲綢的撕扯——那是全球化語境下知識分子的精神癥候，也是個(gè)體在時(shí)代褶皺中尋找自洽的寓言。
存在既非透明亦非混沌，而是通過遮蔽與解蔽的永恒游戲，向此在敞開其深邃的紋理?！笆杳鳌迸c“演異”，以及日常性與本真性的對抗，共同編織了存在的褶皺圖譜。這種褶皺既是此在的困境，亦是其自由的契機(jī)——唯有在褶皺的裂隙中，此在方能以“決斷”(Entschlossenheit)的姿態(tài)，將生存的遮蔽轉(zhuǎn)化為意義的澄明。
她的存在本身，便是一幅未完成的抽象畫：每一筆都是東西方的對談，每一色塊都是理性與感性的媾和。而四行倉庫的磚縫里，或許正藏著她未言明的野心——用藝術(shù)的針腳，縫合歷史的裂痕，織就一張超越時(shí)空的網(wǎng)。
關(guān)于藝術(shù)家
王怡豐受教并實(shí)踐于中國上海和M國芝加哥市，王怡豐是一位跨越東西文化，具有豐富經(jīng)驗(yàn)和創(chuàng)造性思維的設(shè)計(jì)師/藝術(shù)家。她于2005年創(chuàng)建自己的設(shè)計(jì)室 EWS (Eva Wang Studio)。以追求最高的設(shè)計(jì)品質(zhì)，對城市文脈，文化，藝術(shù)，與環(huán)境保持高度的敏感度為準(zhǔn)則，EWS提供全面的設(shè)計(jì)服務(wù)，包括城市規(guī)劃，建筑設(shè)計(jì)，室內(nèi)設(shè)計(jì)和藝術(shù)咨詢。伴隨著她的建筑生涯，怡豐對藝術(shù)也有著高度的熱情和天賦，她自幼學(xué)習(xí)繪畫，并在M國工作時(shí)也堅(jiān)持繪畫。她創(chuàng)立了藝術(shù)與建筑之間模糊界限的理論，并多次應(yīng)邀在設(shè)計(jì)峰會(huì)和公共場域發(fā)表演講。她的跨界項(xiàng)目包括機(jī)場媒體廣告創(chuàng)意設(shè)計(jì)，視覺設(shè)計(jì)及藝術(shù)創(chuàng)作與咨詢。她主創(chuàng)設(shè)計(jì)的項(xiàng)目在國內(nèi)外多次獲獎(jiǎng)。2019年王怡豐重拾畫筆，創(chuàng)作抽象油畫和水彩畫，在上海和北京舉辦個(gè)人藝術(shù)展，并參加了巴黎與羅馬群展。怡豐的藝術(shù)靈感來自于她對自然，音樂，文學(xué)，設(shè)計(jì)等多元文化的熱愛與反思，她將在藝術(shù)之旅中繼續(xù)對外在世界和內(nèi)在精神世界的永恒探索。
教育背景：M國伊利諾大學(xué)芝加哥分校城市規(guī)劃碩士、中國上海同濟(jì)大學(xué)建筑規(guī)劃學(xué)士
個(gè)展：
2021年“解構(gòu). 轉(zhuǎn)化. 重生", EWS, 中國上海
2025年“羽蝶-生命系列", 中國上海比利時(shí)之家
2025年“畫廊
群展：
2002年 "青春歲月", 北岸藝術(shù)節(jié)，M國芝加哥
2023年 "縫合人生"當(dāng)代藝術(shù)展，法國巴黎
熱門跟貼