當(dāng)四月的風(fēng)掠過沂蒙崮頂,將新綠染遍層巒疊嶂時(shí),王力克先生的畫架已在晨霧中矗立了九個(gè)晨昏。作為這段藝術(shù)苦旅的旁觀者,我得以在朝夕相伴中,窺見一位藝術(shù)家如何將個(gè)人的創(chuàng)作意志熔鑄進(jìn)土地的年輪,在光影的變奏里構(gòu)建起超越時(shí)空的精神圖譜。這場為期九天的寫生,與其說是技藝的展演,不如說是一次關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)的深度叩問——當(dāng)數(shù)字時(shí)代的影像技術(shù)正消解著寫生的傳統(tǒng)意義,王力克卻以近乎苦行僧的姿態(tài),在沂蒙的山川脈絡(luò)里,重新錨定了繪畫作為人類精神鏡像的永恒價(jià)值。

《空谷回聲》

《遠(yuǎn)山近水》
一、追光者的時(shí)間哲學(xué):在分秒里雕刻永恒
每天清晨六點(diǎn)的天光,是王力克與沂蒙山水的秘密約定。他以站立的姿態(tài)迎接第一縷陽光,這個(gè)看似尋常的習(xí)慣,實(shí)則暗藏著對(duì)繪畫本質(zhì)的深刻理解:唯有始終保持與畫布的審視距離,才能在退后的瞬間捕捉到整體的氣韻流動(dòng)。這種“進(jìn)與退”的空間智慧,恰似中國傳統(tǒng)畫論中“遠(yuǎn)觀其勢(shì),近取其質(zhì)”的當(dāng)代演繹,在數(shù)字繪畫泛濫的今天,更顯其堅(jiān)守的重量。

春日的光線是捉摸不定的詩行,每一刻的色溫變化都在改寫山川的表情。王力克卻能在這稍縱即逝的光影魔法中,以日均完成兩幅大尺幅創(chuàng)作的驚人效率,將時(shí)間的碎片鍛造成永恒的視覺文本。這種近乎偏執(zhí)的勤奮,讓人聯(lián)想到王希夢(mèng)在《千里江山圖》中窮盡青綠色調(diào)的極致追求,亦如莫奈在睡蓮池畔面對(duì)光影變幻的百折不撓——他們都在與時(shí)間的賽跑中,證明了藝術(shù)創(chuàng)作從來不是靈感的偶然垂青,而是源于對(duì)技藝的虔誠信仰與日復(fù)一日的自我磨礪。當(dāng)他的畫筆在畫布上奔走時(shí),早、中、晚的光線已不再是物理意義上的光源,而是被轉(zhuǎn)化為情感的光譜,在冷暖交織中訴說著對(duì)土地的熱戀。

《山谷中的小溪》

《窗外的風(fēng)景》

《逆光的楊樹和小溪》

《百泉峪的山水》

《雨后的遠(yuǎn)山》

《山谷中的海棠》
二、山川的精神顯影:從地理脈絡(luò)到人文肌理
沂蒙的山是有記憶的。那些裸露的巖石肌理,刻寫著革命年代紅嫂們用乳汁哺育傷員的悲壯;蜿蜒的山道紋路,回響著沂蒙六姐妹肩扛彈藥箱的鏗鏘足音。王力克的寫生從不是對(duì)自然的機(jī)械摹寫,而是以畫筆為探針,深入這片土地的精神巖層。他畫中的桃林不僅是春日的具象,更是陶淵明筆下“桃花源”的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯——當(dāng)粉色的花霧漫過石墻,當(dāng)晨光為梯田鍍上金邊,畫面深處涌動(dòng)的是對(duì)和平年代的禮贊,是對(duì)“土地養(yǎng)人,人敬土地”這一樸素真理的深情回望。
代表作《老家》的暖灰色調(diào),堪稱一曲關(guān)于“沉默的尊嚴(yán)”的視覺挽歌。那些被歲月磨得發(fā)亮的石墻,蜿蜒在畫面中的土路,以及墻角蜷伏的老碾,構(gòu)成了沂蒙人精神世界的物質(zhì)象征。王力克刻意淡化了色彩的戲劇性沖突,卻在斑駁的肌理中暗藏玄機(jī):粗糲的筆觸既是對(duì)土地質(zhì)感的忠實(shí)記錄,更是對(duì)沂蒙人“不張揚(yáng)、不造作”性格的視覺轉(zhuǎn)譯。這種“以簡馭繁”的處理方式,與宋代山水畫“貴簡淡而不貴濃艷”的美學(xué)傳統(tǒng)遙相呼應(yīng),卻又因注入了鮮活的當(dāng)代經(jīng)驗(yàn),而成為獨(dú)一無二的“王力克式語匯”。

《老家》,1984年
第八屆美展優(yōu)秀獎(jiǎng)

《百花峪的早晨》,2007年

《孟良崮的午后》,2019年.

《百花峪的秋》,2011年

《百泉峪的水塘》
三、丹青的精神歸處:在傳統(tǒng)與當(dāng)代之間架設(shè)橋梁
觀王力克的畫作,總能在不經(jīng)意間觸碰到傳統(tǒng)與現(xiàn)代的微妙共振。他的寫生姿態(tài)承接了黃賓虹“師造化”的衣缽,卻摒棄了文人畫的玄奧晦澀;他借鑒了西方印象派的光影表現(xiàn),卻從未迷失于形式的狂歡。這種融貫中西的藝術(shù)自覺,在《春彩繪沂蒙》系列中體現(xiàn)得尤為明顯:當(dāng)他用飽和的油彩涂抹崮頂?shù)男戮G時(shí),筆觸里流淌的是中國寫意畫的酣暢;當(dāng)他以細(xì)膩的筆觸勾勒梯田的層次時(shí),暗含的是對(duì)北宋山水“三遠(yuǎn)法”的現(xiàn)代詮釋。
更值得玩味的是,他的作品始終在“宏大敘事”與“個(gè)人視角”之間保持著精妙的平衡。他畫沂蒙的山川,卻不止于地理風(fēng)貌的呈現(xiàn),而是將其升華為一種精神符號(hào)——正如王希夢(mèng)在《千里江山圖》中寄寓的家國情懷,王力克筆下的沂蒙,既是具體的、可觸摸的故鄉(xiāng),更是所有中國人心中共同的精神歸所。這種將個(gè)人體驗(yàn)升華為集體記憶的能力,正是其藝術(shù)超越地域局限,獲得普遍共鳴的關(guān)鍵所在。

《遠(yuǎn)鄉(xiāng)》

《山谷中的人家》

《山水之間》

《午后的大洼》

《窗外的小水塘》
當(dāng)寫生結(jié)束的那個(gè)傍晚,夕陽為畫布染上最后一抹赤金,我忽然意識(shí)到:他筆下的沂蒙早已超越了自然景觀的范疇,成為一個(gè)關(guān)于“堅(jiān)守”與“超越”的精神寓言。在這個(gè)圖像快速消費(fèi)的時(shí)代,他以每日站立作畫的身影,為藝術(shù)創(chuàng)作豎立起一座精神的豐碑;用對(duì)沂蒙山水的持續(xù)凝視,證明了真正的藝術(shù)從不是對(duì)現(xiàn)實(shí)的簡單復(fù)制,而是藝術(shù)家與土地、與時(shí)代、與自我對(duì)話的結(jié)晶。那些凝結(jié)著晨露與夕陽的畫作,終將成為時(shí)光長河中的坐標(biāo),讓后來者在仰望時(shí),依然能感受到一位藝術(shù)家對(duì)土地的赤子之心,以及對(duì)藝術(shù)信仰的灼灼熱望。這或許就是王力克寫生創(chuàng)作給予我們最珍貴的啟示:當(dāng)我們的目光足夠深沉,筆尖足夠虔誠,平凡的土地終將綻放出超越時(shí)空的精神光芒。
文/阿沛,來源:鉛筆頭art空間)
藝術(shù)家簡介

王力克,山東藝術(shù)學(xué)院原院長、二級(jí)教授、博士碩士研究生導(dǎo)師,意大利藝術(shù)研究院榮譽(yù)院士,山東大學(xué)榮聘教授,南京藝術(shù)學(xué)院博士生導(dǎo)師,山東師范大學(xué)博士生導(dǎo)師,曲阜師范大學(xué)博士生導(dǎo)師,澳大利亞格利菲斯大學(xué)榮譽(yù)教授、博士生導(dǎo)師,韓國檀國大學(xué)博士生導(dǎo)師,教育部高等學(xué)校美術(shù)學(xué)專業(yè)教學(xué)指導(dǎo)委員會(huì)委員,全國藝術(shù)專業(yè)學(xué)位研究生教育指導(dǎo)委員會(huì)美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計(jì)委員會(huì)委員,全國藝術(shù)學(xué)名詞審定委員會(huì)委員,國家藝術(shù)基金評(píng)審專家,中國美術(shù)家協(xié)會(huì)原理事,中國美術(shù)家協(xié)會(huì)首屆國家重大題材美術(shù)創(chuàng)作藝術(shù)委員會(huì)委員,第三、四、五屆中國美術(shù)家協(xié)會(huì)油畫藝委會(huì)委員,中國油畫學(xué)會(huì)理事、藝術(shù)委員會(huì)委員,北京寫意油畫院研究院院委,第十二屆、十三屆、十四屆全國美展評(píng)委,第三、四屆中國油畫展評(píng)委,山東省油畫學(xué)會(huì)主席。
熱門跟貼