沈顥 秋山尋瀑
沈顥（1586—1680后），字朗倩，號(hào)石天、朗道人，吳（今江蘇蘇州）人。補(bǔ)博士弟子員。沈顥風(fēng)儀軒舉，博雅多聞。早年薙發(fā)為僧，中年還俗。能詩(shī)歌，精古文辭及書(shū)法真行篆籀，更精繪事，深究畫(huà)理，其論畫(huà)源流與董其昌相同，著有名著“畫(huà)塵”，與董其昌之“畫(huà)眼”堪稱(chēng)伯仲，難分軒輊。
沈顥作畫(huà)主張師自然而法古人，提倡臨摹古人不在形似而在神會(huì)，“似而不似，不似而似”是其創(chuàng)見(jiàn)。善寫(xiě)山水，筆墨秀潤(rùn)雅逸，立壑奇突，秀骨天發(fā)，高格清標(biāo)。小景淡遠(yuǎn)清曠，畫(huà)風(fēng)近沈周，每自題句，多作韻語(yǔ)。晚年筆意挺秀，點(diǎn)染清妍。
沈顥擅畫(huà)山水，作品有濃郁的文人氣息，無(wú)論學(xué)誰(shuí)的風(fēng)格都能畫(huà)出秀潤(rùn)淡遠(yuǎn)的味道。欣賞沈顥的作品能夠感受到平和與從容，仿佛萬(wàn)事萬(wàn)物都不值得牽掛，只要投身山水之中就是最大的快樂(lè)。沈顥很好地傳達(dá)了禪宗的直指人心，見(jiàn)性成佛，引導(dǎo)世人享受自然的美感。沈顥皈依宗教是為了看清楚自己的內(nèi)心與理想。
這套《山水冊(cè)頁(yè)》每一幀看上去都顯得十分秀潤(rùn)，雖然款識(shí)上說(shuō)是臨仿了歷代名家風(fēng)格，但看上去都是文人畫(huà)的味道。這樣的臨仿更像是托古言志，借用古人的威望來(lái)表達(dá)沈顥自己的藝術(shù)見(jiàn)解。沈顥很有才華，他精于詩(shī)文，對(duì)繪畫(huà)理論有深入研究。他在明末時(shí)期編寫(xiě)的畫(huà)論在畫(huà)家群體中有很高的評(píng)價(jià)。他在創(chuàng)作中實(shí)際上是宣傳自己的藝術(shù)見(jiàn)解，為了增加大眾的關(guān)注度，借用了古人的名氣。
在用筆上和傳世燕文貴作品差別很大，按照明末文人畫(huà)與畫(huà)工畫(huà)的區(qū)別，燕文貴的作品屬于北宗，不被文人畫(huà)家所尊崇。燕文貴擅畫(huà)北方高山，描繪雄偉奇崛之美。沈顥的這幀冊(cè)頁(yè)中明顯畫(huà)的是江南水鄉(xiāng)，耕夫歸家，屬于文人畫(huà)的常見(jiàn)題材。
沈顥在創(chuàng)作中不追求筆筆寫(xiě)真，更喜歡畫(huà)似而不似的山水。比如他畫(huà)山，似山非山，就像是單純?yōu)榱耸惆l(fā)情感而畫(huà)了一塊巨石，用圓潤(rùn)的線條勾勒出輪廓，用牛毛皴加淡墨反復(fù)皴染。欣賞沈顥的作品就會(huì)發(fā)現(xiàn)，他是感性的畫(huà)家，他為了抒情可以打破一切條條框框。
沈顥崇尚簡(jiǎn)，他畫(huà)構(gòu)圖復(fù)雜的作品也在盡力簡(jiǎn)化不必要的細(xì)節(jié)。如果沒(méi)有結(jié)構(gòu)上的細(xì)節(jié)可以刪減，那么就在設(shè)色方面進(jìn)行調(diào)整。這幀山水中，沈顥減少了皴擦，遠(yuǎn)景處全部用淡墨寫(xiě)出，畫(huà)出了悠然平淡的味道。
沈顥的繪畫(huà)理論寫(xiě)在了《畫(huà)塵》中，他所提倡的用畫(huà)傳達(dá)詩(shī)意的美感，把人為的技巧與布置放到次要位置，追求精神上的美感直到現(xiàn)在也適用于創(chuàng)作中。
《秋山平湖》，他想要讓人知道沒(méi)有宋人山水，也不會(huì)有元代畫(huà)家的超逸境界。相當(dāng)于，沈顥用作品給人們講述普及山水畫(huà)的發(fā)展史。站在史學(xué)高度，討論山水畫(huà)的流傳演變。
從《秋山平湖》可以看出來(lái)，畫(huà)中的古木雜樹(shù)屬于元人畫(huà)法，至于山石畫(huà)法學(xué)南宋院體山水。筆墨運(yùn)用講究高度概括，空間處理講究由線及面注重虛實(shí)。
研究畫(huà)理，不輟筆墨，有理論能創(chuàng)作，這樣的畫(huà)家值得尊敬。沈顥認(rèn)為元人山水的源頭是宋畫(huà)，人云亦云貶低宋代山水的藝術(shù)成就只會(huì)走入誤區(qū)。意境深遠(yuǎn)的審美理念是在宋畫(huà)中形成的，元代畫(huà)家喜歡畫(huà)杳然深遠(yuǎn)的景色也是繼承前輩技法。寄情于景，詩(shī)畫(huà)一體，也是從宋畫(huà)中學(xué)到的。
沈顥理清楚山水畫(huà)發(fā)展的脈絡(luò)，筆墨上繼承宋人丘壑，畫(huà)中景色回歸自然美。他畫(huà)的是人與自然山水溝通，而不是落魄文人躲入小樓憑空臆造。畫(huà)家臨仿仿古，抑或?qū)懮鷦?chuàng)作，都要保持筆墨變化的豐富性。想要豐富，就要重新回到看山是山、看水是水。
《秋山平湖》在構(gòu)圖上講究法度，前景相對(duì)疏曠，隨著空間延伸，畫(huà)面變得飽滿起來(lái)。通過(guò)疏密對(duì)比，讓空間變得寧?kù)o深邃。畫(huà)中山石古木不用顏色淡染，全靠墨色表現(xiàn)陰陽(yáng)向背，從而有了清奇脫俗氣質(zhì)。這些細(xì)節(jié)都算得上經(jīng)營(yíng)丘壑，畫(huà)出蒼潤(rùn)渾厚氣魄。
空間布置像南方山水，山石結(jié)構(gòu)像北方山水。畫(huà)中山水皴法介于斧劈皴與披麻皴之間。石塊輪廓見(jiàn)棱見(jiàn)角，上面罩著一層水汽，蒙著一層霧氣。皴法借助墨色濃淡轉(zhuǎn)化，顯得剛?cè)岵?jì)。當(dāng)你被山形輪廓吸引時(shí)，就會(huì)發(fā)現(xiàn)粗中有細(xì)的厚重感躍然紙上。
沈顥用點(diǎn)厾、皴擦、渲染描繪山水的神趣。他畫(huà)的山水更接近自然樣貌，有深度、有廣度、有重量。清代畫(huà)家作品普遍缺乏這種重量感，筆下山水少了陽(yáng)剛樣貌。試想一下，如果有人能夠繼承沈顥的思想，說(shuō)不定就沒(méi)有清初四王什么事兒了。
筆墨在創(chuàng)作中地位重要，至于重要到什么程度，很多畫(huà)家并沒(méi)有達(dá)成共識(shí)。從沈顥的畫(huà)中可以看出來(lái)，筆墨是為造型服務(wù)，是為構(gòu)圖樣式服務(wù)。由此讓畫(huà)面顯得生動(dòng)天然。
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