我盡管欣賞宏大主題的創(chuàng)作，但我筆下多為苦寒大地之下的山花野草，相比之下，我更樂(lè)意對(duì)少受到人們關(guān)注的山花野草投以關(guān)懷，我希望能用手中畫(huà)筆，能用傳統(tǒng)的寫(xiě)意繪畫(huà)方式為無(wú)名的山花野草樹(shù)碑立傳。任何事物，無(wú)論是令人追捧的，還是受人忽視的，其實(shí)都是世界規(guī)律的反映，都可以反映每個(gè)人心中的“道”，山花野草自然也不例外。而通過(guò)長(zhǎng)期對(duì)山花野草的描繪與表現(xiàn)，我對(duì)繪畫(huà)中的“技”與“道”有了一番體悟，不僅使我畫(huà)藝有所進(jìn)展，也使我對(duì)人生、對(duì)生活有了新的理解，尤其對(duì)事物之偉大與卑微有了全新的認(rèn)識(shí)。至少對(duì)我來(lái)說(shuō)，山花野草是偉大的，因?yàn)槲铱吹剿鼈兊牟磺c堅(jiān)韌。
《北秋》240×200cm紙本水墨2020年
速寫(xiě)，作為“技”的磨礪
我重視通過(guò)日常的速寫(xiě)，來(lái)鍛煉對(duì)周邊事物的攝取能力，同時(shí)提升我的造型能力。這與我繪畫(huà)上的根底為現(xiàn)實(shí)主義有著密切關(guān)系。我關(guān)心我身邊存在的一切，不管是人與事，還是路邊的花與草。我始終以一種審視的眼光去看待這些事物，努力地去記錄下這些事物的本質(zhì)，而其中本質(zhì)往往是平凡的，但又是動(dòng)人的，耐人尋味的。因而我常常攜帶著速寫(xiě)本，以便在靈感迸發(fā)之時(shí)，能快速且生動(dòng)地捕捉到理想中的繪畫(huà)素材。在我看來(lái)，不論是現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作還是其他主義，靈活地掌握速寫(xiě)，并自覺(jué)以其作為重要?jiǎng)?chuàng)作手段，是美術(shù)創(chuàng)作者所應(yīng)當(dāng)堅(jiān)持不懈的事。
《晨霧》240×200cm紙本水墨2025年
事實(shí)上，早在新中國(guó)成立初期，美術(shù)界就意識(shí)到速寫(xiě)對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作、對(duì)于表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的重要性。如1954年《美術(shù)》雜志第1期刊出的蔡若虹《開(kāi)辟美術(shù)創(chuàng)作的廣闊道路》一文指出：“必須認(rèn)識(shí)到生活形象的速寫(xiě)工作是我們創(chuàng)作的基礎(chǔ)。在我看來(lái)，作為現(xiàn)實(shí)主義的畫(huà)家的主要條件，應(yīng)該首先看他有多少速寫(xiě)簿子，因?yàn)闆](méi)有生活形象的積累就沒(méi)有‘現(xiàn)實(shí)生活’的根據(jù)，因而也就沒(méi)有‘現(xiàn)實(shí)意義’的根據(jù)。作為以社會(huì)主義精神教育人民的藝術(shù)工作者，首先要求他的，就是在創(chuàng)作生活上具有社會(huì)主義的精神?！薄?】同年2月26日，在中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)創(chuàng)作委員會(huì)召開(kāi)的速寫(xiě)問(wèn)題討論會(huì)上，參會(huì)的40多位畫(huà)家也肯定了速寫(xiě)的重要性：“大家認(rèn)為一個(gè)現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家，必須隨時(shí)隨地多畫(huà)速寫(xiě)，這不僅可以記錄生活，鍛煉技巧，而且可以進(jìn)一步幫助畫(huà)家更深入地觀察生活?！薄?】而后，艾中信更對(duì)速寫(xiě)的概念進(jìn)行概括總結(jié)：“速寫(xiě)是獨(dú)立的繪畫(huà)形式，是一個(gè)畫(huà)種；與生活聯(lián)系最緊密的繪畫(huà)形式；生活和創(chuàng)作以及基礎(chǔ)技術(shù)訓(xùn)練和創(chuàng)作之間的橋梁；速寫(xiě)培養(yǎng)畫(huà)風(fēng)；收集創(chuàng)作素材?！薄?】自此，速寫(xiě)蔚然成風(fēng)，更在很長(zhǎng)一段時(shí)間里成為中國(guó)美術(shù)教育中重要的一環(huán)。但在改革開(kāi)放之后，尤其進(jìn)入到90年代的快速發(fā)展新階段，隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的進(jìn)步與人們物質(zhì)上的富足，照相機(jī)進(jìn)入到千家萬(wàn)戶之中，越來(lái)越多的美術(shù)工作者依賴于照相機(jī)，在新世紀(jì)以來(lái)則更多地轉(zhuǎn)向于依賴手機(jī)的攝像技術(shù)。這也反映了以速寫(xiě)作為采集創(chuàng)作素材，作為重要?jiǎng)?chuàng)作手段的方式已逐漸式微的事實(shí)。毋庸置疑的是，速寫(xiě)在現(xiàn)今中國(guó)美術(shù)界的很多時(shí)候已成為低效、落后的代名詞。但我依然堅(jiān)持速寫(xiě)，因?yàn)槲覀€(gè)人的中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的不少體悟與自得，是從速寫(xiě)之中所得來(lái)的。
總之，速寫(xiě)被我當(dāng)成一種磨礪“技”的存在與手段，它也是我中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中“技”的反映，更是我在中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中通往“道”的重要積累。
《敬候佳音》240×200cm紙本水墨2022年
鮮活，作為“道”的追求
當(dāng)“技”的磨煉達(dá)至一定程度，有著相當(dāng)?shù)姆e累之后，就可走向“道”的呈現(xiàn)，這就是古人說(shuō)的“技進(jìn)乎道”的道理。由于每個(gè)人有著不同的經(jīng)歷，有著各自的理念與藝術(shù)追求，因而每個(gè)人眼中的“道”是不盡相同的。自小就喜歡橫涂豎抹的我，有幸在1996年考入了哈爾濱師范大學(xué)，跟隨當(dāng)代著名花鳥(niǎo)畫(huà)家高卉民先生學(xué)習(xí)花鳥(niǎo)畫(huà)，無(wú)論是題材還是表現(xiàn)手法方面均受到先生的深刻影響。其中經(jīng)由本科、碩士、博士的研習(xí)，且在2014年錄取為中央美術(shù)學(xué)院李洋老師工作室訪問(wèn)學(xué)者的經(jīng)歷，使我對(duì)自己所追求的“道”逐漸有了一個(gè)明確的認(rèn)識(shí)，那便是要呈現(xiàn)出描繪對(duì)象的“鮮活”。
《南風(fēng)》240×200cm紙本水墨2024年
說(shuō)到底，我之所以堅(jiān)持日常速寫(xiě)的目的，就為了能恰如其分地表達(dá)出描繪對(duì)象的鮮活。在我看來(lái)，鮮活是中國(guó)畫(huà)的內(nèi)在要求；有鮮活，才有氣韻，才有生機(jī)。這也是中西傳統(tǒng)繪畫(huà)的主要差異之一。若將西方靜物畫(huà)與中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)作一番比較，可清晰看出中西繪畫(huà)的差異。西方靜物畫(huà)更多描繪的是“死物”，如倫勃朗筆下屠宰后的肥肉，夏爾丹筆下的兔子，凡·高筆下的皮鞋……對(duì)西方畫(huà)家來(lái)說(shuō)，所描繪的靜物鮮活與否不甚重要，甚至“死物”還更方便于他們進(jìn)行描繪活動(dòng)；反觀中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)史上五代的黃荃、徐熙，北宋的趙佶、崔白，明代的邊景昭、呂紀(jì)，現(xiàn)代的齊白石、潘天壽……他們筆下的禽鳥(niǎo)盡顯勃勃生機(jī)，無(wú)一不透出描繪對(duì)象的鮮活。而我通過(guò)理論的學(xué)習(xí)與實(shí)踐的積累，逐漸認(rèn)識(shí)到中西繪畫(huà)差異的過(guò)程，實(shí)際上也是一個(gè)不斷明確自身定位的過(guò)程，更是一個(gè)逐漸深入發(fā)展自身繪畫(huà)語(yǔ)言的過(guò)程，從而也積累了些許體會(huì)。在我看來(lái)，若要生動(dòng)地表達(dá)出對(duì)象的鮮活，需要?jiǎng)?chuàng)作者具備以下幾個(gè)因素。
《南風(fēng)》240×200cm紙本水墨2025年
其一是創(chuàng)作者要具備扎實(shí)的造型能力。事實(shí)上，無(wú)論中外古今繪畫(huà)，造型能力均是繪畫(huà)藝術(shù)的基礎(chǔ)所在。西方繪畫(huà)自不必說(shuō)，即便我們回看最無(wú)爭(zhēng)議的、處于中國(guó)繪畫(huà)高峰的宋代，包括山水、人物、花鳥(niǎo)在內(nèi)的優(yōu)秀繪畫(huà)作品無(wú)一不呈現(xiàn)出創(chuàng)作者準(zhǔn)確、到位的造型能力。因而我不論是在人物畫(huà)教學(xué)還是花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作上，都極為重視對(duì)造型能力的錘煉。甚至于我認(rèn)為，當(dāng)代寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展瓶頸之一就是創(chuàng)作者的造型能力不夠過(guò)硬?？陀^地說(shuō)，在當(dāng)代寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作者們之中，書(shū)法較佳的多，而有扎實(shí)造型能力的少。缺少系統(tǒng)的學(xué)院教育的創(chuàng)作者，或者造型能力薄弱的創(chuàng)作者，都應(yīng)當(dāng)直面造型能力的重要性。他們應(yīng)意識(shí)到，一方面，寫(xiě)意并不能成為回避造型能力的一個(gè)借口、一塊擋箭牌；另一方面，寫(xiě)意的基礎(chǔ)往往是寫(xiě)實(shí)，即創(chuàng)作者先具備一定的寫(xiě)實(shí)能力，才有可能在后期達(dá)到寫(xiě)意的表現(xiàn)，甚至于在很多時(shí)候，造型一旦足夠準(zhǔn)確了，所描繪對(duì)象的“神韻”也就自然地出來(lái)了，形神也就兼?zhèn)淞恕?/p>
《生生不息》240×200cm紙本水墨2020年
其二是創(chuàng)作者要具備刪繁就簡(jiǎn)的能力。這點(diǎn)對(duì)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)而言更為關(guān)鍵。如今的中國(guó)畫(huà)壇形式語(yǔ)言豐富，表現(xiàn)趨向多元化，花鳥(niǎo)畫(huà)家在創(chuàng)作時(shí)怎樣取舍？怎樣從中選取適合自己“道”的形式語(yǔ)言？這同時(shí)也是一個(gè)橫亙于所有畫(huà)家面前的難題。對(duì)于花鳥(niǎo)畫(huà)家來(lái)說(shuō)，更大的挑戰(zhàn)在于，在解決了上述難題之后怎樣使畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)出某種意境？這往往需要畫(huà)家具備高度概括對(duì)象的能力。古往今來(lái)，但凡優(yōu)秀的花鳥(niǎo)畫(huà)家無(wú)不具備刪繁就簡(jiǎn)的能力，如成為傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)主要特征之一的“留白”即是此體現(xiàn)之一。當(dāng)然，刪繁就簡(jiǎn)的實(shí)現(xiàn)難度較大，它代表著畫(huà)面上的取舍有度，既有疏密的對(duì)比，又有空白處以豐富意境，且存在某種呼應(yīng)關(guān)系；它既體現(xiàn)了創(chuàng)作者的膽量與魄力，也反映出創(chuàng)作者“畫(huà)外”的功夫與修養(yǎng)。盡管如此，我們依然可從字面上的意思來(lái)試著對(duì)它作一番理解：刪繁就簡(jiǎn)，往往要求畫(huà)家先表現(xiàn)出“繁”，而后在“繁”的基礎(chǔ)上再進(jìn)行“刪”，以此實(shí)現(xiàn)“簡(jiǎn)”。換言之，它是一個(gè)循序漸進(jìn)的過(guò)程，創(chuàng)作者若無(wú)一定的繪畫(huà)基礎(chǔ)，則難以達(dá)至此水準(zhǔn)。若明白于此，花鳥(niǎo)畫(huà)家一方面不可操之過(guò)急，妄想一口吃成一個(gè)胖子，這當(dāng)然也不現(xiàn)實(shí)；另一方面則要以“刪繁就簡(jiǎn)”作為一個(gè)理想目的而去奮進(jìn)、探索、創(chuàng)新，才能更有效地體現(xiàn)出描繪對(duì)象的鮮活與生機(jī)。
《落秋》196×96cm紙本水墨2022年
其三是創(chuàng)作者要具備在生活中體察入微的眼光與習(xí)慣。對(duì)于古今中外所有畫(huà)家來(lái)說(shuō)，觀察永遠(yuǎn)是第一位的。世間萬(wàn)物有著不同的形態(tài)、習(xí)性與特征，動(dòng)物也好、植物也罷，其差異處往往就是主要特征所在。花鳥(niǎo)畫(huà)家應(yīng)養(yǎng)成一個(gè)時(shí)刻觀察周邊生活的習(xí)慣，在細(xì)微處下功夫、見(jiàn)功夫。有時(shí)候一只鳥(niǎo)、一朵花，只是一個(gè)形態(tài)的瞬間變化就能得見(jiàn)物象的本真，創(chuàng)作者若是將其“捕捉”到畫(huà)面中，往往便能感動(dòng)觀者，因?yàn)檫@直接反映出對(duì)象的鮮活。鮮活，是與靈動(dòng)聯(lián)系在一起的，有時(shí)候兩者甚至能畫(huà)上等號(hào)。我受高卉民先生的影響，長(zhǎng)期關(guān)注并表現(xiàn)生存于苦寒大地上的山野花草。客觀言之，表現(xiàn)山野花草的特征是很有難度的，因?yàn)檎Э粗?，野花野草的形態(tài)都差不多，所以我只能從它們的細(xì)微差別處下功夫，觀察枝葉的不同走向，甚至是同個(gè)物種的不同顏色變化。通過(guò)長(zhǎng)期的觀察，我即便在描繪頗具難度的對(duì)象時(shí)也比初涉此道時(shí)顯得得心應(yīng)手多了，從而也更為堅(jiān)信體察入微的審視習(xí)慣，有助于創(chuàng)作者表現(xiàn)出對(duì)象的鮮活。
《太平圖》196×96cm紙本水墨2025年
在超過(guò)20年的繪畫(huà)研習(xí)歷程中，我不僅有畫(huà)過(guò)鋼筆速寫(xiě)，作基礎(chǔ)的勾勒工作，也畫(huà)過(guò)水墨人物創(chuàng)作。當(dāng)這樣的積累與經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)到花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作中，不僅兩者的表現(xiàn)語(yǔ)言與思維模式不“打架”，反而促進(jìn)了彼此的向前發(fā)展。最明顯的是，經(jīng)由長(zhǎng)期的人物畫(huà)實(shí)踐，我的造型能力有了很大提升，轉(zhuǎn)至花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作中對(duì)描繪對(duì)象進(jìn)行取形、勾勒之時(shí)，則更多地生發(fā)出一種游刃有余之感。這也是我對(duì)“技”與“道”的理解與感受。
文/姚瑞江，來(lái)源：珞格美術(shù)館）
注釋
【1】蔡若虹.開(kāi)辟美術(shù)創(chuàng)作的廣闊道路[J].美術(shù)，1954(1).
【2】薛亞軍.國(guó)民與國(guó)家形象塑造——十七年(1949-1966)美術(shù)研究[D].西安:西安美術(shù)學(xué)院，2016.詳見(jiàn)：中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)創(chuàng)作委員會(huì)二月份的活動(dòng)[J].美術(shù)，1954(3).
【3】艾中信.“聰明的小本子”——速寫(xiě)雜談[J].美術(shù)，1961(5).
作品欣賞
《悟道》196×96cm紙本水墨2022年
《艷陽(yáng)》196×96cm紙本水墨2025年
《靜》138×68cm紙本水墨2025年
《石榴》138×68cm紙本水墨2024年
《非洲芙蓉》50×50cm紙本水墨2023年
《覓》68×33cm紙本水墨2024年
《清閑》68×33cm紙本水墨2024年
《慎思》68×33cm紙本水墨2024年
《知秋》68×33cm紙本水墨2024年
《思》68×33cm紙本水墨2024年
畫(huà)家簡(jiǎn)介
姚瑞江，中國(guó)國(guó)家畫(huà)院研究員、哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、博士研究生導(dǎo)師、美術(shù)館館長(zhǎng)、美術(shù)學(xué)博士、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、黑龍江省中國(guó)畫(huà)藝委會(huì)副主任。2014年9月錄取為中央美術(shù)學(xué)院骨干教師高級(jí)訪問(wèn)學(xué)者。
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